فن عصر النهضة: الخصائص والرسم والعمارة - فن - 2025

و فن عصر النهضة هو أسلوب فني يتضمن الرسم والنحت والهندسة المعمارية التي ظهرت في أوروبا في حوالي العام 1400. على وجه التحديد في إيطاليا. كان الفن أحد الدعاة الرئيسيين لعصر النهضة الأوروبي. في هذه المرحلة ، بدأ يتم التعرف على الفنانين الذين ما زالوا مشهورين ، مثل بوتشيلي وجوتو وفان دير وايدن.

تسمى هذه المرحلة من تاريخ البشرية عصر النهضة لأنها كانت فترة قدمت سلسلة من التحسينات المهمة في الأعمال الأدبية والفلسفية والموسيقية والعلمية. كانت فترة نشأت في إيطاليا في نهاية العصور الوسطى في أوروبا ، قبل أن تمتد إلى بقية القارة.

استندت الحركة في المقام الأول إلى مزيج من جوانب العصور الوسطى في ذلك الوقت والأفكار الحديثة التي بدأت في الظهور في أوائل القرن الخامس عشر.

أحدثت هذه الفترة تغييرًا في أوروبا غير المسار الاجتماعي للبشرية بطريقة إيجابية ، وأرسى الأسس لتطور المجتمعات الحديثة.

الخصائص العامة

تأثير الفن اليوناني

كان أحد العوامل الرئيسية التي أثرت في التغيير الثقافي في تصور الفن هو تأثير النحت والرسم اليوناني. في الواقع ، العديد من جوانب عصر النهضة مشابهة تمامًا لتلك التي كانت موجودة في الأعمال الفنية في اليونان.

حدث هذا بعد أن درس الفنانون الإيطاليون في ذلك الوقت النصوص والأعمال والفنون اليونانية لاستخدامها كمصدر إلهام لإبداعاتهم. الشخص الذي أثر في هذا التغيير في تصور الفن هو Petrarca ، الفنان الإيطالي الشهير في القرن الرابع عشر.

أدى ذلك إلى ظهور حركة لم تكن مبنية فقط على تكييف الثقافة الإنسانية مع حقبة ما بعد القرون الوسطى ، ولكنها أيضًا التزمت بالمبادئ التقليدية للأعمال القديمة التي ميزت ما قبل وبعد في الفن.

الإنسانية

كانت معظم الأعمال الفنية التي تم إنتاجها في عصر النهضة مستوحاة من المعتقد الفلسفي للإنسانية. في حد ذاتها ، لعبت الإنسانية بالفعل دورًا مهمًا في تحقيق إنجازات لا حصر لها في اليونان القديمة ، مثل ظهور الأفكار الديمقراطية في السياسة.

ساعد هذا الاعتقاد الفنانين على تنحية التأثير الديني الذي كان يتجسد عادة في أعمال ذلك الوقت.

في الواقع ، أدى إدخال الإنسانية إلى العالم الفني إلى إعطاء أهمية أكبر لتصوير الأفعال التي تعتبر خطايا والتحدث بصراحة أكبر عن الدين.

تسببت الإنسانية أيضًا في إيلاء المزيد من الاهتمام لتفاصيل ميزات الأشخاص في اللوحة.

ركزت أعمال عصر النهضة على الاعتقاد الإنساني بأن الأفعال الصحيحة هي مفتاح السعادة ، لكن التأثير الديني الذي كان يمكن لهذا المفهوم أن يتركه جانباً.

اللوحة المحسنة

خلال القرن الخامس عشر ، طور عدد من الرسامين الهولنديين المشهورين تحسينات على طريقة إنشاء الرسم الزيتي. خلال عصر النهضة ، استخدم الفنانون الإيطاليون تقنيات هولندية جديدة لتحسين لوحاتهم.

وقد أثرت هذه الظاهرة على جودة الأعمال الفنية ومدتها ، بالإضافة إلى إحداث تغييرات كبيرة في الرسم على المستوى العالمي.

بالإضافة إلى ذلك ، حدث عصر النهضة في جزء كبير منه بفضل وجود الشخصيات الإيطالية الرائعة. تم اعتبار العديد من هؤلاء الأفضل على الإطلاق من حيث التأثير ، مثل Piero della Francesca و Donatello.

أدى وجود هؤلاء الفنانين إلى تحسين جودة الفن بشكل عام بشكل لا يصدق ، حيث استوحى الرسامون الأقل شهرة من ظهور تقنيات جديدة لتحسين إبداعاتهم.

النهضة التجارية

تم تعزيز عصر النهضة من خلال القدرة الجديدة للمناطق على التجارة مع أصولها الطبيعية الخاصة.

بعبارة أخرى ، طورت كل منطقة نظامًا لتجارة الصادرات أدى إلى زيادة ثروتها بشكل كبير.

بالإضافة إلى ذلك ، أصبحت فلورنسا مركزًا ثقافيًا مهمًا للغاية في ذلك الوقت بفضل افتتاح بنك ميديشي ، الذي عزز بشكل لا يصدق ثروة المدينة وفتح أبوابًا لا حصر لها للفنانين الإيطاليين.

لم شمل النصوص الكلاسيكية

كان أحد التأثيرات الرئيسية على أدب عصر النهضة هو ظهور نصوص العصور الوسطى التي ضاعت في العصور المظلمة للبشرية.

استخدم الأدباء الذين درسوا هذه النصوص تأثيراتهم لتحسين أعمالهم وإضفاء لمسة عتيقة على الحركة التي كانت في ذلك الوقت معاصرة.

تأثير المسيحية

على الرغم من أن الأعمال التي تم إنشاؤها خلال عصر النهضة لم تكن مرتبطة بانتقاد الكنيسة الكاثوليكية ، إلا أن الدين المسيحي كان بمثابة تأثير إيجابي للعديد من دعاة هذه الحركة الثقافية.

كان من بينهم إيراسموس ، الرجل الأدبي الهولندي ، الذي استخدم المسيحية في القرون الأربعة الأولى كمصدر إلهام لأعماله.

المبادئ الجمالية

بالإضافة إلى الصور المقدسة ، تناول العديد من أعمال فناني عصر النهضة مواضيع مثل الزواج أو الولادة أو الحياة الأسرية اليومية.

سعت الطبقة الوسطى في إيطاليا إلى تقليد الطبقة الأرستقراطية لرفع المكانة الاجتماعية ، وكانت إحدى الطرق شراء الفن لمنازلهم.

على الرغم من ارتباط الأعمال والمنحوتات المعمارية ارتباطًا وثيقًا بالثقافة اليونانية والرومانية القديمة ، إلا أن لوحات عصر النهضة لها عدد من الخصائص الخاصة التي جعلتها فريدة من نوعها.

واحدة من هذه هي النسبة كأداة رئيسية للفن. في السابق ، كان من الشائع تجاهل النسب الحقيقية للبشر عند تأليف لوحة ، حيث تم إعطاء جوانب أخرى أهمية أكبر. ومع ذلك ، تغير هذا مع دمج الإنسانية في فلسفة الفنانين.

كان أسلوب المنظور مصحوبًا أيضًا بالتقصير المسبق. تتكون هذه التقنية من رسم كائن أقرب بكثير مما هو عليه بالفعل ، لتغيير التركيز البصري لمن يقدر العمل.

كان دافنشي أول فنان إيطالي يصوغ المصطلح المعروف اليوم باسم sfumato. تم تطبيق هذه التقنية لإعطاء منظور ثلاثي الأبعاد لرسومات عصر النهضة. تم تحقيق ذلك عن طريق إجراء انتقال دقيق للون بين حواف كل كائن ومنظر طبيعي للخلفية.

كانت آخر تقنية رمزية لعصر النهضة هي chiaroscuro ، والتي جمعت بين درجات الإضاءة القوية مع درجات الإضاءة المنخفضة لإنشاء منظور ثلاثي الأبعاد ، مثل sfumato.

لوحة

مميزات

الكلاسيكية والواقعية

كانت الكلاسيكية واحدة من الاتجاهات التي استخدمها فنانو عصر النهضة لتحديد طريقة عملهم.

كانت الكلاسيكية تقنية تدعو إلى التمسك بالفنون الكلاسيكية ، وتسعى إلى إنشاء أعمال بسيطة ومتوازنة من الناحية الجمالية وواضحة للعين وتستخدم التقاليد الغربية.

بالإضافة إلى ذلك ، دعت الأعمال إلى الواقعية المادية ، وهي خاصية أساسية جلبتها الفلسفة الإنسانية.

تكلف

مع اقتراب عصر النهضة من نهايته ، بدأ الرسامون في التخلي عن الكلاسيكية والتمسك بأسلوب Mannerism.

سعت هذه التقنية إلى التعبير عن مزيد من التعقيد في الأعمال ، بحيث تميل الأشكال المادية للأشياء إلى أن تكون مشوهة أكثر مما كانت معتادة في بداية الحركة.

الكاثوليكية

أحد أسباب وجود العديد من الأعمال الفنية بمشاهد من الكاثوليكية هو أن الكنيسة الكاثوليكية كلفت عدة لوحات لفنانين إيطاليين خلال هذه الفترة.

تميزت حركة الرسم في عصر النهضة بوجود العديد من الأعمال المجازية للديانة الكاثوليكية.

مندوب

كان الرسامون الرئيسيون في عصر النهضة إيطاليين. ومع ذلك ، مع انتشار الحركة في جميع أنحاء أوروبا ، ظهرت شخصيات مهمة أخرى ، لا سيما في هولندا وإسبانيا.

ليوناردو دافنشي ، الداعية الرئيسي لعصر النهضة

ليوناردو دافنشي

ربما يكون الفنان الأكثر شهرة في عصر النهضة اليوم. ابتكر دافنشي أعمالًا فريدة أصبحت مواقع تراثية عالمية مهمة ، مثل الموناليزا أو العشاء الأخير.

بالإضافة إلى ذلك ، كان أحد أهم الشخصيات في عصر النهضة ، حيث ساهم في المعرفة المبتكرة في مختلف مجالات العلوم والدراسات الاجتماعية.

ساندرو بوتيتشيلي

كان بوتيتشيلي أحد الفنانين البارزين في أوائل عصر النهضة. كانت من مدرسة فلورنسا وكانت جزءًا من العصر الذهبي للرسامين الإيطاليين في القرن السادس عشر. كرس نفسه لرسم الأعمال الأسطورية والدينية.

ميغيل انجيل

كان مايكل أنجلو رسامًا ونحاتًا ومهندسًا إيطاليًا ومن المحتمل أن يكون أحد مؤلفي عصر النهضة مع أفضل الأعمال المحفوظة منذ ذلك الحين.

لقد ابتكر أعمالًا مثل The Last Judgement ورسم أحد أكثر الإبداعات الفنية فرضًا في التاريخ: سقف كنيسة سيستين.

Bruegel

كان بيتر بروغل رسامًا هولنديًا وأحد رواد فن عصر النهضة في بلاده. كرس نفسه لإنشاء مناظر طبيعية ومشاهد يومية ، تصور مشاهد يومية مختلفة وفصول السنة.

إل جريكو

كان إل جريكو رسامًا يونانيًا من أصل إسباني كان يوقع لوحاته باليونانية. كان الممثل الرئيسي والأكثر أهمية لعصر النهضة الإسبانية ، واستخدم أسلوبًا دراميًا وتعبريًا. يعتبر سلف كل من التكعيبية والتعبيرية.

الأعمال الرئيسية

- العشق من حمل الله ، هوبرت وجان فان إيك ، 1430.

- زواج أرنولفيني ، جان فان إيك ، 1434

- سبرينغ ، ساندرو بوتيتشيلي ، 1470.

- العشاء الأخير ليوناردو دافنشي 1496.

- سقف كنيسة سيستين ، مايكل أنجلو ، 1510.

- مدرسة أثينا ، رافائيل ، 1511.

هندسة معمارية

مميزات

التأجيل مع الطراز القوطي

تعارضت أفكار مهندسي عصر النهضة مع الأفكار القوطية لإنشاء هياكل ذات مستوى عالٍ من التعقيد في تصميمها وارتفاعها الكبير.

بدلاً من ذلك ، تمسكوا بالأفكار الكلاسيكية لصنع هياكل نظيفة بسيطة قدر الإمكان. أدى هذا إلى إنشاء العمارة المستديرة.

مبنى عصر النهضة

الأسباب

كان الجزء الخارجي من مباني عصر النهضة مزينًا بزخارف كلاسيكية مثل الأعمدة والأقواس.

من أجل إنشاء هذه الزخارف ، كانت الأجزاء الخارجية مسطحة تمامًا ، حيث كانت بمثابة نوع من القماش لتزين لاحقًا. انعكست أفكار الفن التقليدي القديم بوضوح على هذه الأسطح.

البنايات

كانت المباني الأكثر شيوعًا في ذلك الوقت هي الكنائس والقصور الحضرية والقصور الريفية الحصرية. تم إنشاء العديد من التصاميم الأكثر شهرة في فن العمارة في عصر النهضة من قبل الفنان الإيطالي بالاديو.

مندوب

برونليسكي

يُعرف هذا المؤلف بأنه أحد أهم المهندسين المعماريين في التاريخ ، بالإضافة إلى كونه أول مهندس في العصر الحديث.

لقد كان أحد الآباء المؤسسين لعصر النهضة ومن أوائل الفنانين الذين عملوا كمخططين وبناة لأعماله الخاصة.

تم الاعتراف به بشكل أساسي لتطوير تقنية قادرة على تمثيل المنظور الخطي بكفاءة عالية ، وهو أمر شائع في عصر النهضة.

البرتي

يُدعى البرتي الرجل المثالي في عصر النهضة. ساهم بأفكار مختلفة في مجالات إنسانية مختلفة ، تكمل بعضها البعض لخلق أسلوب فريد من نوعه في ذلك الوقت.

يُعرف عادةً بعمله في الواجهات المعمارية ، حيث كانت المنطقة التي تميز فيها أكثر من غيرها.

البرمة

كان دوناتو برامانتي أول مهندس معماري أدخل الطراز الفني لعمارة عصر النهضة إلى ميلانو ، بالإضافة إلى جلب أسلوب عصر النهضة المتأخر إلى روما. حتى أنه صمم كنيسة القديس بطرس ، وهو عمل نفذه مايكل أنجلو بنفسه لاحقًا.

أنطونيو دا سانغالو

ابتكر سانغالو أحد أهم أعمال عصر النهضة في إيطاليا ؛ في الواقع ، اشتهر بشكل أساسي بإنشاء Palazzo Farnese ، المبنى الذي عاشت فيه عائلة Farnese المرموقة.

كان سانجالو أحد تلاميذ برامانتي الرئيسيين ، وتأثرت هندسته المعمارية بهذا الفنان.

بالاديو

كان أندريا بالاديو مهندسًا معماريًا تطور في عصر النهضة في البندقية. جعله تأثيره من الفن الروماني واليوناني القديم أحد أهم الشخصيات في تاريخ العمارة.

يلعب

- كاتدرائية فلورنسا ، دي كامبيو وبرونليسكي ، 1436.

- بازيليك القديس بطرس ، برامانتي ، مايكل أنجلو ، ماديرنو وبيرنيني ، 1626.

- بالازو فارنيزي ، أنطونيو دا سانغالو ، 1534.

- The Rotunda ، بالاديو ، 1592.

- بازيليك سان لورينزو ، برونليسكي ، ميغيل أنخيل ، 1470.

النحت

مميزات

التعلق بالكلاسيكية

مثل الرسم ، تم تعريف نحت عصر النهضة بشكل عام بنفس خصائص منحوتات ما قبل العصور الوسطى.

من الواضح أن سمات كل واحدة مستوحاة من النحت الكلاسيكي وسعينا لإيجاد درجة أكبر من الواقعية في كل عمل من خلال نحت متناسب تشريحيًا.

ديفيد ، لمايكل أنجلو

زيادة الاستثمار

في عصر النهضة ، استثمرت الحكومات المحلية في كل مدينة (خاصة فلورنسا) أموالًا كبيرة في النحت.

في المقابل ، استثمر الأشخاص الذين لديهم قدرة اقتصادية كبيرة أيضًا مبالغ كبيرة من المال ، وتوظيف النحاتين لإنشاء أعمال شخصية.

عزز عدد أرباب العمل الجدد المهتمين بالاستثمار في النحت بشكل كبير من إبداعهم ، مما جعل بدوره كونك نحاتًا مهنة مربحة أكثر.

كان إنشاء التماثيل النصفية شائعًا أيضًا في هذا الوقت ، حيث ابتكر فنانون مشهورون أعمالًا من هذا الطراز في عام 1450.

وتجدر الإشارة إلى أن الكنيسة كان لها أيضًا تأثير كبير على النحت كما حدث في لوحات عصر النهضة. لهذا السبب ، فإن العديد من الأعمال التي تم إنشاؤها ، بناءً على طلب الكنيسة ، كانت ذات مواضيع مسيحية.

ريادة النهضة

كان النحت أول الفنون العظيمة التي اتخذت خطوة نحو ما يعرف الآن باسم عصر النهضة. يُقال إن إنشاء الأبواب المنحوتة لكاتدرائية فلورنسا هو أول عمل له تأثيرات كلاسيكية واضحة يتم إنشاؤه في إيطاليا.

كانت الإمكانات الإبداعية للنحت في أوائل عصر النهضة أكبر من إمكانات الرسم. كان هذا يرجع في جزء كبير منه إلى الإمكانات الإبداعية لأحد روادها الأوائل: دوناتيلو.

مندوب

دوناتيلو

كان دوناتيلو أحد أكثر الفنانين تأثيراً في عصر النهضة بفضل العدد الكبير من الأفكار الأصلية التي جلبها للنحت.

كانت لديه موهبة فنية لا مثيل لها ، مما سمح له بالعمل بشكل مريح بمواد مختلفة مثل البرونز والخشب والطين.

كان يعمل مع مساعدين مختلفين وكان قادرًا على تطوير طريقة جديدة لنحت القطع الصغيرة ، على الرغم من أن وظيفته الرئيسية كانت إنشاء أعمال للأعمال المعمارية.

ميغيل انجيل

على الرغم من أن مايكل أنجلو كان رسامًا مؤثرًا ، إلا أن المنطقة التي برع فيها كانت النحت.

نحت اثنين من أكثر الأعمال النحتية تأثيراً في تاريخ البشرية: لابيداد وديفيد. كان تأثير مايكل أنجلو كبيرًا جدًا في جميع الفروع الرئيسية لفن عصر النهضة.

لورنزو غيبيرتي

كان غبرتي من أوائل الفنانين المؤثرين في عصر النهضة. كان مسؤولاً في الأصل عن إنشاء أبواب المنطقة المعمدانية بكاتدرائية فلورنسا ، والتي أطلق عليها مايكل أنجلو نفسه اسم أبواب الجنة.

جيامبولونيا

كان جيامبولونيا فنانًا في الأصل من بلجيكا الآن ، لكنه عاش وعمل في إيطاليا. وقد نال استحسانًا كبيرًا كواحد من رواد فناني عصر النهضة. كان لعمله مع البرونز والرخام تأثير كبير على الفنانين في ذلك الوقت.

أندريا ديل فيروشيو

كان ديل فيروشيو واحدًا من فناني عصر النهضة الذين كان تأثيرهم كبيرًا للغاية ، ولكن إلى جانب أعماله ، اشتهر بعدد الفنانين الذين دربهم.

كان يمتلك مدرسة فنية كبرى في فلورنسا ، وقد أدى ذلك إلى تدريب فنانين مهمين مثل ليوناردو دافنشي وبيترو بيروجينو.

يلعب

- ديفيد ، دوناتيلو ، 1440.

-نحت بارتولوميو كوليوني أندريا ديل فيروشيو 1488.

- ديفيد ، ميغيل أنخيل ، 1504.

- لا بيداد ، ميغيل أنخيل ، 1515.

- هرقل ونيسيو ، جيامبولونيا ، 1599.

المراجع

1. عصر النهضة ، موسوعة العالم الحديث المبكر ، 2004. مأخوذة من encyclopedia.com
2. فنانون عصر النهضة الإيطاليون وعصر النهضة ، موقع عصر النهضة للفنون ، (بدون تاريخ). مأخوذة من renaissanceart.org
3. عصر النهضة للفنون والعمارة ، أكسفورد للفنون ، (بدون تاريخ). مأخوذة من موقع oxfordartonline.com
4. عصر النهضة والنحت الغربي. موسوعة بريتانيكا ، (بدون تاريخ). مأخوذة من brittanica.com
5. عصر النهضة النحت ، العلوم الإنسانية الأساسية ، 2013. مأخوذة من basic-humanities.net
6. عمارة عصر النهضة ، Encyclopaedia Britannica ، (بدون تاريخ). مأخوذة من brittanica.com
7. رسم النهضة ، العلوم الإنسانية الأساسية ، 2013. مأخوذ من basic-humanities.net
8. عمارة عصر النهضة ، العلوم الإنسانية الأساسية ، 2013. مأخوذة من basic-humanities.net
9. أسماء الأعمال الفنية والتواريخ والفنانين مأخوذة من ويكيبيديا بالإنجليزية - wikipedia.org