- مميزات
- تقنيات الرسم
- استخدام ألوان مكثفة
- لوحة حقيقية
- التمثيلات البصرية
- المؤلفون والمصنفات البارزة
- بيير أوغست رينوار
- كلود مونيه
- إدوارد مانيه
- إدغار ديغاس
- المراجع
و اللوحة الانطباعية هي الحركة الفنية التي تم إنشاؤها في فرنسا في أواخر القرن التاسع عشر و في بداية القرن العشرين. يعتمد هذا الأسلوب الفني على سلسلة من الأعمال التي أنشأها فنانين فرنسيين من عام 1867 إلى عام 1886 ، والتي كان لها عدد كبير من أوجه التشابه مع بعضها البعض.
نشأت نتيجة لعمل كلود مونيه ، والذي كان يسمى الانطباع. هذا العمل هو اسم الحركة الانطباعية. ما يميز هذا الأسلوب الفني بعيدًا عن بقية الفن في ذلك الوقت هو استخدام أسلوب إضاءة واقعي إلى حد ما.
طباعة كلود مونيه
تم تحقيق ذلك من خلال استخدام ظلال مختلفة من الألوان واستخدام تقنيات الإضاءة التي ظلت شائعة طوال الفترة الانطباعية.
كان أسلوب الفن مختلفًا تمامًا عن البقية لدرجة أن معظم الرسامين الفرنسيين واجهوا قدرًا كبيرًا من النقد من مجتمع الفن في بلادهم. ومع ذلك ، فقد دخل العديد من الفنانين الانطباعيين التاريخ كواحد من أشهر الرسامين للبشرية.
مميزات
تقنيات الرسم
تم تحقيق الأعمال الانطباعية من خلال سلسلة من التقنيات الخاصة التي لا تشبه دائمًا الأساليب الفنية الأخرى.
ما يميز معظم لوحات هذا الفن هو استخدام ضربات فرشاة قصيرة ولكن سميكة ، سعوا من خلالها إلى التقاط جوهر التمثيل وليس التفاصيل.
تم تطبيق الألوان في هذه الأعمال جنبًا إلى جنب ، محاولًا عدم مزجها مع بعضها البعض. ومع ذلك ، فإن عدم وجود تعريف في الأشكال يجعل الألوان تمتزج في عيون أولئك الذين يقدرون العمل.
أيضًا ، في الرسم الانطباعي ، كان من المعتاد تطبيق طبقة ثانية من الطلاء قبل تجفيف الطبقة الأولى. هذا جعل الحواف أكثر سلاسة (أقل تحديدًا) ، مع التركيز على مزيج الألوان المرئي.
استخدام ألوان مكثفة
سعياً للابتكار في المجال الفني ، تخلى الرسامون الانطباعيون عن الأفكار التقليدية ودمجوا سلسلة من الألوان أكثر كثافة من المعتاد في لوحات ألوانهم.
قاموا بتطبيق هذه الألوان متجنبين ما يسمى بوضوح الشكل ، وهو عنصر يستخدمه الرسامون في ذلك الوقت للتمييز بين أهم عناصر العمل والعناصر غير ذات الصلة. وبهذه الطريقة ، بدت اللوحة أكثر اتساقًا وتم تجنب إعطاء الأفضلية البصرية لعناصر معينة من العمل.
كان هذا أحد أسباب انتقاد الرسامين الانطباعيين علنًا. قيل أن الأعمال تبدو غير مكتملة.
لوحة حقيقية
لم يكن للرسم الانطباعي خصائص معينة فقط فيما يتعلق بإعداد الأعمال. كانت الأفكار التي شعرت بها كل لوحة مختلفة عن تلك المستخدمة في الرسم في ذلك الوقت.
أكدت اللوحة بشكل شعبي على السمات المتناسقة والكمال للعالم ، لكن الرسامين الانطباعيين قرروا رسم العالم كما رأوه بأنفسهم. لهذا السبب ، لا تقدم أعمال هذا الأسلوب الفني أشكالًا مثالية تمامًا.
كان جزء من هدف الانطباعيين هو التقاط ثانية من أي لحظة يتم تمثيلها في العمل. أي خلق "انطباع" عن حدث ما.
التمثيلات البصرية
اعتمد الرسامون الانطباعيون على التفكير العلمي في ذلك الوقت ، والذي ضمن أن ما تدركه العين وما يفسره الدماغ هما شيئان مختلفان.
كانت الانطباعية قائمة على التقدير البصري للمشاهد. تم تحقيق ذلك من خلال التأثيرات البصرية للضوء.
في الواقع ، عملت الإضاءة في هذه الأعمال الفنية على تمثيل تغيرات الضوء التي تحدث في البيئة. يمكن أن يشير هذا إلى مرور السحب وتأثيرات الضوء التي تسببها الأوراق عند تحركها.
المؤلفون والمصنفات البارزة
بيير أوغست رينوار
كان رينوار أحد الدعاة الرئيسيين للانطباعية الفرنسية. لقد أحدث ثورة في عالم الرسم باستخدام لوحة ألوان واسعة بشكل لا يصدق ، والتي رسم بها آلاف الأعمال للعائلات والنساء والأطفال والزهور والحقول. لقد عمل جنبًا إلى جنب مع العديد من الانطباعيين الآخرين ، ومن بينهم صديقه كلود مونيه.
ومن أبرز أعماله المسرحية ، وغداء المجدفين ، والرقص المثير للإعجاب في مولان دي لا غاليت ، والذي يتميز بتركيزه على الإضاءة التي تسببها أوراق الأشجار.
غداء المجدفين ، بقلم رينوار
كلود مونيه
يعتبر مونيه الزعيم الرئيسي للحركة الانطباعية. بالإضافة إلى ذلك ، كان من أبرز الرسامين في فرنسا في القرن التاسع عشر. كرس مونيه حياته كلها لدراسة الطبيعة والآثار اللحظية للضوء في الطبيعة.
برز لامتلاكه القدرة على رسم أي نوع من الأعمال ، لكن لوحاته الأكثر شهرة هي تمثيلات للمناظر الطبيعية ، لأنها كانت المفضلة لديه للرسم. مثل رينوار ، تأثرت بداية حياته المهنية بالفقر المدقع الذي يعيش فيه.
من أشهر أعماله كاتدرائية روان ، امرأة ذات مظلة وانطباع ، مما أدى إلى ظهور الحركة الانطباعية في فرنسا.
كاتدرائية روان ، بواسطة مونيه
إدوارد مانيه
يعتبر مانيه من أهم رواد الفن الحديث. في حين أن لوحاته لم تكن مرتبطة دائمًا بالانطباعية (كان في الأصل واقعيًا) ، كانت أعماله اللاحقة هي التي ألهمت مونيه لتطوير أسلوب الفن الجديد.
لهذا السبب ، يعتبر الكثيرون أن مانيه هو مقدمة رئيسية للانطباعية في فرنسا. من بين أعماله الانطباعية الأكثر تميزًا أولمبيا وغداء على العشب وإيل بالكون.
إدغار ديغاس
كان ديغا أحد مؤسسي الحركة الانطباعية مع مونيه ورينوار ، لكنه فضل دائمًا الارتباط بالحركة الواقعية.
يشتهر بشكل أساسي بقدرته على رسم الأشكال ولقيامه بأعمال مختلفة تصور الراقصين. بالإضافة إلى ذلك ، تعتبر ديغا واحدة من المسؤولين عن الانتقال إلى الفن الحديث في فرنسا.
أهم أعماله هي The Absinthe Drinkers و Ballet Rehearsal و Ballet Class.
يشربون الأفسنتين ، بقلم إدغار ديغا
المراجع
- الانطباعية ، قصة الفن - رؤية فنية حديثة ، (بدون تاريخ). مأخوذة من theartstory.com
- خصائص الرسم الانطباعي ، موسوعة الفنون البصرية ، (بدون تاريخ). مأخوذة من visual-arts-cork.com
- انطباعية ، مؤلف غير معروف ، (بدون تاريخ). مأخوذة من saylor.org
- الانطباعية ، Encyclopaedia Britannica ، 2018. مأخوذة من Britannica.com
- إدغار ديغا ، موسوعة الفنون البصرية ، (بدون تاريخ). مأخوذة من visual-arts-cork.com
- إدوارد مانيه ، موسوعة الفنون البصرية ، (بدون تاريخ). مأخوذة من visual-arts-cork.com
- كلود مونيه ، موسوعة الفنون البصرية ، (بدون تاريخ). مأخوذة من visual-arts-cork.com
- بيير أوغست رامبرانت ، موسوعة الفنون البصرية ، (بدون تاريخ). مأخوذة من visual-arts-cork.com