مسرح العبث: الأصل ، الخصائص ، المؤلفون ، الأعمال - فن - 2025

في مسرح العبث هو أسلوب دراماتيكي وضعت في 1950s و 1960s في جميع أنحاء أوروبا. تم تنفيذ المصطلح من قبل مارتن إيسلين ، وهو ناقد من أصل مجري والذي حدد هذا النمط من النصوص المسرحية بهذه الطريقة في كتابه بعنوان مسرح اللامعقول.

هذه هي الطريقة التي تم بها تجميع عدد كبير من الأعمال المسرحية التي تصور حالة الإنسان كجانب خالٍ من المعنى. جزء من مفهوم العبث هذا يدعمه العمل الفلسفي لألبير كامو أسطورة سيزيف (1942) ، وهو مقال ذكر فيه أن الحياة البشرية غير مهمة وأن قيمتها تكمن فقط في ما ينشأ من الخلق.

مشهد من "La Cantante Calva" بواسطة Ionesco. من أكثر الأعمال تمثيلا لمسرح العبث. ميومير بولزوفيتش

تستخدم إيسلين كلمة "عبثي" بمعناها الخالص ، الذي يعبر عن أن العبث هو أي شيء مناقض ومضاد للعقل الذي لا معنى له. وبالتالي يمكن اعتباره شيئًا مروعًا ومتناقضًا وتعسفيًا وغير منتظم ومجنونًا وحتى باهظًا. ضمن هذه الخصائص يميل المسرح المعرّف بأنه سخيف إلى الظهور.

بشكل عام ، يلجأ هذا النوع من الدراما إلى التشكيك في الوجود البشري ، ويؤسس فجوة أو تفاوتًا أو استحالة التواصل الملموس والفعال. كما يقترح أيضًا شخصيات يُنظر إلى وجودها أو سياقها أو موقفها ، داخل القطعة ، على أنه يفتقر إلى الغرض أو المعنى.

أصول مسرح العبث

بدايات مسرح العبث تحدث في العقود التي تلت الحرب العالمية الثانية ، وتحديداً خلال الخمسينيات والستينيات حول القارة الأوروبية. عادة ما يوصف محتوى الأعمال المسرحية لهذا الأسلوب وموضوعاتها وشخصياتها بأنها نتاج نشأ عن الانهيار الأخلاقي والديني والسياسي والاجتماعي الناجم عن الحربين العالميتين العظيمتين في القرن العشرين.

كان عمل مارتن إيسلين هو الذي أعطى اسمه لهذه الحركة المسرحية. من بين الكتاب المسرحيين الأكثر شهرة في ذلك الوقت صمويل بيكيت ويوجين يونسكو وجان جينيه. كانت نصوصه المسرحية جزءًا من المراجع الرئيسية التي استخدمها إيسلين لكتابة أعماله على مسرح العبث.

كان إيسلين مسؤولاً عن إنشاء بعض الحركات باعتبارها السلائف الرئيسية. ومن بينها ذكر تأثير الكوميديا ​​الفنية وكذلك محتوى الكوميديا ​​التراجيدية. في الأخير يلاحظ وجود العنصر الهزلي داخل التعاسة المأساوية.

من بين التأثيرات الأخرى ، يذكر أيضًا باتافيزيقا ، وهي تخصص يدرس الحلول الخيالية. كما تظهر الدادائية ، وهي حركة نشأت في معارضة قوانين وأنظمة الفن في بداية القرن العشرين. هذا يتعارض مع أبدية المبادئ والقوانين والجمال والمنطق ، وبدلاً من ذلك ، يتحرك لصالح العفوي والعشوائي والمتناقض وغير الكامل.

تم ذكر السريالية أيضًا لعلاقتها بحقيقة تجاوز الواقعي ، والمحدود مسبقًا ، والبحث عن الدافع غير العقلاني.

مميزات

يتميز مسرح العبث بخصائص تميزه عن غيره من أشكال الفن. الهياكل الدرامية داخل العمل المكتوب ، وبناء الشخصيات ، والمواقف والموارد الأخرى لها تفاصيل معينة معينة. ومن أبرز خصائص مسرح العبث:

- على مستوى البنية ، يختلف النص العبثي عن النصوص ذات البنية المنطقية التقليدية.

- عادة ما تكون الأفعال الدرامية قصيرة ويمكن أن يكون لتطور القصة ، كما هو الحال على سبيل المثال في مسرحية "Waiting for Godot" للمخرج Samuel Beckett ، طابع دائري لا يتم فيه تعديل المواقف الأولية أو الشخصيات أو تحويلها نحو نهاية القصة.

- لا يتبع عامل الوقت ترتيبًا خطيًا صارمًا. انها لا تعني التسلسل الزمني للأحداث.

- يمكن أن تنفصل اللغة عن مكانها ، فهي تتضمن عبارات مبتذلة ، وألعاب كلمات ، وتكرار ، بل إنها تميل إلى قطع استمرارية بعض اللحظات.

- السخافة وغياب المعنى هي موارد تهدف إلى إظهار طبقة هزلية ولكنها في نفس الوقت تسمح لنا بإلقاء نظرة خاطفة على رسالة خلفية.

- يغطي محتوى الخلفية داخل العبث عمومًا موضوعات مثل السياسة والدين والأخلاق والهياكل الاجتماعية.

- تقع الشخصيات في عالم العبث في كون غير مفهوم ويفتقر إلى خطاب عقلاني تمامًا.

- من بين الجوانب الأخرى ، يمكن أن تكون الشخصيات في حالة مسعورة ولا تؤدي البيئة ولا الوضع المحيط بها عادة إلى حدوث تحول نهائي.

- من بين الخصائص الأخرى ، يتم رسم الشخصيات من الصور النمطية أو النماذج الأصلية المحددة مسبقًا. يمكن أيضًا اعتبارها خططًا ، على غرار بناء الشخصيات داخل كوميديا ​​الفن.

- لا يوجد تضارب ملموس داخل العمل العبثي.

-العمل لا يحول القصة بطريقة منطقية ، لكنه يسمح بتقدم العمل.

- في بعض التحليلات لمسرح العبث ، هناك حديث عن نوع من الدراما يميل إلى التعبير عن الوجود الآلي والآلي للإنسان.

المؤلفون والمصنفات

- يوجين يونيسكو (1909-1994)

تذكر الكاتب المسرحي الفرنسي الروماني كواحد من الممثلين الرئيسيين لمسرح العبث. تم الاعتراف به على نطاق واسع وفي عام 1970 أصبح عضوًا في الأكاديمية الفرنسية. من بين أعماله البارزة La Cantante Calva و La Lesson.

المغني الأصلع

نُشر في عام 1950 ، وكان أول إنشاء لشركة Ionesco. إنه مستوحى من دليل دراسة اللغة الإنجليزية الذي استخدمته Ionesco خلال الوقت الذي يقضيه في تعلم اللغة. لقد استند إلى الموضوعات والمواقف غير المنطقية داخل الكتاب لتأسيس عمله. في هذه القطعة يرسم نموذج برجوازية ذلك الوقت.

الدرس

تم تقديمه لأول مرة في عام 1951 ، ويحكي قصة شابة تتلقى دروسًا خاصة من مدرس كبير السن. أثناء المسرحية ، تصبح الدروس التي يتم تدريسها أكثر وأكثر تعقيدًا لدرجة فشل الطالب في الفهم.

تصبح الفتاة المتحمسة في البداية ضعيفة ومثبطة للهمة ، بينما يصبح المعلم الخجول عدوانيًا تمامًا. أخيرًا ، ينهي الرجل العجوز حياة الشابة ويستقبل لاحقًا تلميذه الحادي والأربعين في اليوم ، والذي ستعيد معه نفس القصة.

- صامويل بيكيت (1906-1989)

كان كاتبًا وكاتبًا مسرحيًا وناقدًا من أصل إيرلندي معروف على نطاق واسع بأعماله المسرحية. حصل على جائزة نوبل في الأدب عام 1969. من بين أبرز أعماله العمل في انتظار جودو ، وهو عمل مبدع داخل مسرح العبث وذو أهمية عالمية كبيرة.

مشهد من فيلم Waiting for Godot للمخرج Samuel Beckett. قطعة ايقونية لمسرح العبث.

Merlaysamuel

انتظار غودو

صدر في عام 1953 ، وهو عبارة عن قطعة مقسمة إلى عملين يتم فيه سرد قصة شخصيتين معروفتين باسم فلاديمير وإستراجون ، يلتقيان بالقرب من شجرة وينتظران شخصًا يدعى جودو. أثناء الانتظار ، يكون لكلا الشخصيتين مجموعة متنوعة من المناقشات وتصطدم بشخصيات أخرى.

في البداية يقابلون رجلاً مع عبده الذي يذهبون إلى السوق لبيع الأخير. في وقت لاحق ، التقوا بصبي يدعي أنه رسول جودو وأخبره أنه لن يأتي الليلة ولكن في اليوم التالي. قرر كل من فلاديمير وإستراجون المغادرة ولكن لم يغادر أي منهما.

خلال الفصل الثاني ، تتكرر المواجهات مع اختلاف لا يتذكر الرجل مع عبده ولا الشاب أنهما التقيا بفلاديمير وإستراجون في اليوم السابق. يعطي الصبي مرة أخرى رسالة مفادها أن جودو لن يصل وأن الشخصيتين الرئيسيتين قررتا المغادرة ، لكنهما لا يغادران أبدًا.

- جان جينيه (1910-1986)

كاتب وكاتب مسرحي من أصل فرنسي كان ، قبل أن يصبح مؤلفًا مشهورًا ، مجرمًا منبوذًا من مجتمعه. نشأ ابنًا غير شرعي في عائلة من الفلاحين.

تم القبض عليه في سن العاشرة بارتكاب أعمال سرقة وحضر مدرسة إصلاحية خلال فترة مراهقته. في نص سيرته الذاتية Journal du voleur (1949) ، يروي بالتفصيل أحداثًا متعددة للحظات غامضة في حياته.

بدأ الكتابة عام 1942 أثناء إقامته في السجن ، حيث كتب رواية عرفت باسم سيدة الزهور.

بعد فترة وجيزة ، لفت انتباه مجتمع الكتابة الذي ناشد الرئيس عدم الحكم عليه بالسجن مدى الحياة. في وقت لاحق تم الاعتراف به لمساهمته في مسرح العبث من خلال قطعه المسرحية.

1. مسرح العبث. ويكيبيديا، الموسوعة الحرة. تعافى من en.wikipedia.org
2. في انتظار ملخص جودو. سباركنوتيس. تعافى من sparknotes.com
3. The Editors of Encyclopaedia Britannica (2019) مسرح العبث. موسوعة بريتانيكا ، المؤتمر الوطني العراقي. تعافى من britannica.com
4. إيسلين إم (2019). صامول بيكيت. موسوعة بريتانيكا ، المؤتمر الوطني العراقي. تعافى من britannica.com
5. محررو Encyclopaedia Britannica (2019). يوجين يونسكو. موسوعة بريتانيكا ، المؤتمر الوطني العراقي. تعافى من britannica.com
6. محررو Encyclopaedia Britannica (2019). جين جينيه. موسوعة بريتانيكا ، المؤتمر الوطني العراقي. تعافى من britannica.com
7. الدادية. فن معاصر. فن اسبانيا. تعافى من arteespana.com
8. ديكسون أ (2017). كلام فارغ: مسرح العبث. المكتبة البريطانية. تعافى من bl.uk
9. كوليك جي (2000). مسرح العبث. تعافى من blisty.cz
10. نونيز ر. مسرح اللامعقول كنوع فرعي درامي. جامعة أوفييدو. تعافى من unioviedo.es