- خصائص الصورة التصويرية
- أنواع الصور التصويرية
- صورة رمزية واقعية
- صورة رمزية غير واقعية
- تطور الصورة التصويرية
- الفن التصويري
- المراجع
A الصورة المجازية هي التمثيل البصري الذي أشكال يمكن التعرف عليها من قبل أحد حواسنا، ووضعها في ما يتعلق الأرقام التي توجد في الواقع. الصور التصويرية هي التمثيلات الأقرب للبيئات التي يراها الإنسان.
في المجاز ، العواطف ، المناظر الطبيعية ، الأشياء ، وفوق كل شيء ، يتم تمثيل الناس ، الذين يمثل تمثيلهم المخلص أحد أسس الصورة والفن التصويري. في الصور التصويرية ، يمكن تحديد كل الخطوط العريضة والصورة الظلية بوضوح وتمييزها عن بعضها البعض.
تعتبر الصورة المجازية وجميع الجوانب الفنية والتعبيرية التي تستفيد منها نقيض الصورة المجردة. عادة ما يكونون حاضرين في دعائم مثل الفنون التشكيلية والنحت والتصميم والتوضيح ، من بين أمور أخرى.
على مر التاريخ ، جعلت التيارات الفنية المختلفة الصور التصويرية مركزها التعبيري ، كونها قادرة على خلق اختلافات وتصورات بصرية جديدة لا تزال قائمة حتى يومنا هذا.
على سبيل المثال ، يمكن اعتبار رسم الكهوف كأول مظهر رمزي في تاريخ الإنسان ، لأنه يمثل الأشكال التي يدركها الإنسان في الواقع ، وحاول إعادة إنشائها بأكبر قدر ممكن من الدقة.
خصائص الصورة التصويرية
هناك مفاهيم رسمية معينة عن المكونات التي تشكل صورة رمزية ؛ من بينها الخط والشكل والحجم والضوء واللون والمنظور والملمس.
نظرًا لأنه يتم البحث عن أعلى دقة ممكنة ، نظرًا لأن المصدر محسوس في الواقع ، يجب نقل الإدراك الحسي إلى تقنية الخلق.
كما أن الصورة التصويرية قادرة على احتواء السرد ضمن عناصرها وتكوينها ، وهذه النية تستغلها التيارات الفنية المختلفة.
استفادت الأشكال الجديدة للتمثيل ، مثل التصميم الجرافيكي والتوضيح الرقمي ، من استخدام التصوير المجازي ومنحته مستوى من سهولة الوصول والممارسة ، كما أثرت على المفاهيم المتعلقة بطرق التمثيل الجديدة.
أنواع الصور التصويرية
تم تصنيف الصورة التصويرية بشكل أساسي إلى نوعين: تصويرية - واقعية وتصويرية غير واقعية.
صورة رمزية واقعية
إنه يسعى إلى تمثيل العالم ، أو بعض الفضاء داخله ، بالطريقة التي تدركها العين البشرية. يسود الواقع كمصدر على باقي العناصر ، ويسعى لتقليد التصميم والتكوين للصورة.
في الصورة التصويرية الواقعية ، اكتسبت شخصية الرجل والمرأة أهمية أكبر بكثير من العناصر الأخرى ، على الرغم من أنها لا تفتقر إلى التفاصيل والدقة.
يتم تعظيم السمات الجسدية لخلق مواقف عاطفية ، وكذلك ملامح وعيوب الجسم.
صورة رمزية غير واقعية
يتمثل الاختلاف الرئيسي مع الواقعي في أنه ، على الرغم من تمثيل العناصر الحقيقية أيضًا ، في الصورة التصويرية غير الواقعية ، يتم تضخيم بعض النسب والتدخل لإنشاء حالة من عدم التناسق الطبيعي دون الابتعاد عن كونه كائنًا حقيقيًا.
الأرقام مأخوذة من الواقع ، ليتم تعديلها لاحقًا دون أن تفقد شكلها وسماتها المميزة.
هذه إصدارات مشوهة ، حيث يتم تعديل مفاهيم الحجم. تسلط تقنيات أخرى الضوء على أكثر الخصائص الجمالية أو غير السارة للأشياء ، مما يأخذ مفاهيمها إلى أقصى الحدود
لا يؤدي تشويه الصورة بالضرورة إلى نقل المحتوى نحو الملخص ، طالما يمكن تحديد العنصر المركزي وتمييزه عن بيئته الخاصة.
يمكن لبعض التيارات التي تختار الصورة التصويرية غير الواقعية أن تكون كاريكاتورية وتعبيرية ومثالية.
تطور الصورة التصويرية
لا تعتبر المنحوتات التي صنعها الإغريق مثالاً على الصورة التصويرية لأن نسب أشكالهم كانت تعتبر مثالية وذات طابع هندسي إلى حد ما.
الإغريق ، في إبداعاتهم ، ناشدوا الشكل المثالي ؛ ليس بالضرورة الشخص الذي يرونه من حولهم ، في الواقع.
ولدت المفاهيم الأولى عن الصورة التصويرية من الفن المصري القديم ، الذي قدمت بقاياه وتصوراته نظرة أكثر واقعية إلى الأشكال الحقيقية مقارنة بتلك التي تم إنشاؤها.
ومع ذلك ، فإن هذا لم يعفي الفن المصري من احتوائه على عدد كبير من العناصر الذاتية والرمزية.
منذ القرن الثامن عشر فصاعدًا ، وجدت الصورة التصويرية نفسها في مواجهة أوجه جديدة يمكن من خلالها كشفها ونشرها.
يمكن اعتبار اللغات الجديدة والأشكال التعبيرية مثل السينما والتصوير الفوتوغرافي بمثابة دعم تستفيد محتوياته من الصورة التصويرية ذات النوايا السردية والجمالية.
الفن التصويري
يمكن العثور على أكبر استخدام للصور التصويرية في المظاهر الفنية والتيارات التي تطورت على مر السنين. يتأمل الفن التصويري في جميع الجوانب التي تستخدم الصورة التصويرية كمحتوى لها.
يقدم الفن التصويري قطعًا لها مصدرها في الواقع ، سواء كانت حضرية أو طبيعية أو أحداثًا تاريخية أو صورًا.
كانت الأشكال الهيكلية أو المعمارية والتاريخ والشخصيات هي المصادر الرئيسية للإلهام.
يعود أصل الفن التشكيلي إلى القرنين الثالث عشر والرابع عشر والخامس عشر وما بعده ، والتي كانت دعائمها الرئيسية الرسم والنحت.
كانت أوروبا مركز هذه التعبيرات. بحلول ذلك الوقت ، لم يكن مفهوم الصورة المجردة في الفن موجودًا ، لذلك كان يُنظر إلى الفن التشكيلي على أنه المفهوم الوحيد الممكن ، وليس معارضة لشكل آخر من أشكال الإدراك.
استفادت التيارات مثل عصر النهضة والباروك والتصنيع من الصورة التصويرية في أعمالهم ، على يد فنانين مثل نيكولاس بوسان وبول سيزان ، الذين كرسوا أنفسهم لعمل ساد فيه الشكل المنطقي على الزخرفة.
اليوم ، وجود الصور التصويرية بأشكال ووسائط لا تعتبر فنًا ، والتي قد تختلف أغراضها بين تجارية وأخرى تجارية ، لا يبطل الشخصية التمثيلية للصورة للإنسان.
بدلاً من ذلك ، يسمح له بتقوية مفهومه وإدراكه للبيئة من خلال استهلاك صور يمكن التعرف عليها على وسائط مختلفة.
المراجع
- قطن ، C. (سادس). الصورة كفن معاصر ، التايمز وهدسون.
- ديفيس ، و. (1986). أصول صنع الصورة. الأنثروبولوجيا الحالية ، 193-215.
- هوفمان ، ج. ، دينيس ، إم. ، زيسلر ، إم. (1983). الميزات التصويرية وبناء الصور المرئية. البحث النفسي ، 39-54.
- ميتشل ، دبليو جيه (1984). ما هي الصورة؟. التاريخ الأدبي الجديد ، 503-537.
- مجموعة تيت. (سادس). المسرد: تصويري. تم الاسترجاع من الأرشيف الوطني: nationalarchives.gov.uk.