أهم 8 خصائص طليعية - فن - 2025

تتميز الطليعة بتجاوز وقتها ؛ استكشاف تقنيات ومواد فنية جديدة لم يتم استكشافها قبل عصره (التعليم ، 2017).

حاولت الموضوعات المختارة في الطليعة أن تشمل استخدام تقنيات وأساليب فنية جديدة من شأنها أن تساعد الفنانين على إنتاج فن أفضل.

وبهذه الطريقة ، أكد العديد من الفنانين على تصميم وتخطيط أعمالهم ، بما يتجاوز "الحوادث الفنية" البسيطة ، حيث نادرًا ما يكون النحات أو الرسام في الطليعة دون سبق إصرار.

تم تصنيف الطليعة على أنها تخريبية ومثيرة للجدل وجذرية للتشكيك في المبادئ التوجيهية التي اقترحها الفن الكلاسيكي. وبهذه الطريقة تم تجاوز كل حدود الفن كما كان يعرف حتى نهاية القرن التاسع عشر (التعليم ، 2017).

من بين الفنانين الطليعيين ، يبرز بيكاسو بسبب الأسئلة التحليلية التي أجراها حول استخدام المنظور البصري داخل اللوحة.

هناك أيضا الانطباعي مونيه وفان جوخ مع اقتراح "مجنون" في تطبيق اللون. ومع ذلك ، فإن أعظم دعاة الطليعة كان دوشامب ، مع دادائيته الثورية أو دادا.

الخصائص الأساسية للطليعة

1- راديكالي وتخريبي

تم استخدام مصطلح "Avant Garde" لأول مرة من قبل الفرنسي Henri de Saint-Simon في أوائل القرن التاسع عشر. وأعلن أن الفنانين الذين عملوا في خدمة الطليعة كانوا موجهين نحو التقدم الاجتماعي وذهبوا أبعد من العلماء والخبراء في التخصصات الأخرى.

ومع ذلك ، في بداية القرن العشرين ، تم وصف المصطلح على أنه مرادف للراديكالية وكان يعني ضمنيًا أن على الفنانين الطليعيين التشكيك في الوضع الراهن للفن من أجل تجاوزه.

هكذا ناقشت القضايا التي تناولتها الطليعة جميع الديناميات الجمالية والحركات الفكرية والاتفاقيات وأساليب الإنتاج الفني. لهذا السبب ، تم تصنيف الفنانين على أنهم مخربون (Harland ، 2013).

2- التجريب

تميّز الفنانون الطليعيّون بمعاملة الفنّ بطريقة مختلفة ، واستكشاف العديد من التقنيات.

أعطت بعض هذه التقنيات ازدهارًا لحركات فنية جديدة ، مثل التكعيبية التي روج لها بيكاسو. البعض الآخر لم ينجح ولم يتم تنفيذه حقًا.

بدأت التجارب في الطليعة بعد سنوات من انتهاء الثورة الفرنسية. وبهذه الطريقة ، تُفهم هذه الحركة على أنها إيقاظ الفن في بداية القرن العشرين.

تم تحدي تقنيات الرسم الزيتي التقليدية ، وبدأ الفن في تصوير المناظر الطبيعية والأشكال والأشكال برومانسية جديدة. هكذا ولدت الانطباعية كواحدة من أعظم المدارس الطليعية (جونسون ، 2017).

3- اصطلاحات اللون

يمكن القول أن الحركات الطليعية قلبت طريقة استخدام اللون على رأسها. فجأة ، يمكن أن تصبح الغابات حمراء وأكوام القش زرقاء.

كل هذا يعود إلى الأهمية التي بدأها بعض الفنانين في إعطائها للظواهر الطبيعية في لحظات محددة ، مثل وقوع الشمس على العناصر التي تدركها عيون الفنان.

قد يكون هذا التغيير في اتفاقيات الألوان شائعًا اليوم ، ولكن في بداية القرن العشرين ، أصيب الجمهور بالفضيحة بسبب العنف الذي كان يُعامل به الفن (Terraroli ، 2006).

4- من العقلاني إلى غير المنطقي

كان لدى الطليعة العديد من الدعاة وأسفرت عن حركات ومدارس فنية متعددة ، تُعرف اليوم باسم الطليعة. كان لكل رائد طريقته الخاصة في التعامل مع الفن والتعامل مع مواضيع مختلفة.

هذه هي الطريقة التي يمكننا من خلالها رؤية حركات مثل Fauvism ، ذات مخطط ألوان غير طبيعي ودرامي ، حيث عُرف منشئوها باسم "الوحوش البرية" ، وحركات مثل التكعيبية ، حيث ساد تحليل الشكل ، وانتقاد الفكرة التقليدية لل منظور خطي لصالح التركيز على استخدام ثنائي الأبعاد.

وبهذه الطريقة ، أذهلت الطليعة الأكاديميين في ذلك الوقت ، حيث أقيمت معارض في باريس ونيويورك وميونيخ ودريسدن وبرلين.

في هذه الأماكن الأخيرة ، كانت التعبيرية الألمانية مسؤولة عن كسر المخططات التقليدية بأسلوب من الحواف المميزة المستخدمة حتى يومنا هذا (Scheunemann ، 2000).

5- الأناركية والابتكار

الحركة الطليعية بامتياز هي الدادية ، التي تناولت موضوعات تدور حول النقد المباشر للفنون البصرية واقتراح فن يتضمن مزيجًا مبتكرًا من الفوضى والحداثة المفرطة.

كانت الدادائية مثيرة للجدل والتحدي إلى حد كبير ، حيث رفضت جميع الركائز الأساسية للفن الكلاسيكي.

حول دادا القمامة والأشياء الموجودة في الشارع إلى مجمعات ثلاثية الأبعاد. بهذه الطريقة ، ابتكر دعاة هذا التيار فنًا مفاهيميًا يمكن للمرء التفاعل معه.

6- فن المفهوم

كانت الطلائع في الغالب مفاهيمية. ومنهم ينبثق ما يعرف اليوم بفن الأداء والحدث.

يُفهم تيار الدادائية بشكل أساسي على أنه مقدمة للفن المفاهيمي الذي سيأتي بعد خمسين عامًا تقريبًا مع ما بعد الحداثة.

كان كل اتجاه من اتجاهات الطليعة خليفة لاتجاه جديد. هكذا ولدت السريالية من الدادية ، وأصبح الفن يأخذ على نحو متزايد صبغة مفاهيمية ، محملة بشخصيات من أحلام سلفادور دالي.

7- الهندسة

هذا موضوع تم التعامل معه بقوة من قبل الطليعة ، حيث تمت مناقشة مفاهيم الشكل والشكل بوضوح.

هكذا ولدت حركة De Stijil على يد الفنان Piet Mondrian ، ويتم تفسير الواقع من خلال تجريد الأشكال الهندسية الأساسية والتجريبية.

لم يتم التعامل مع الهندسة من قبل الرسامين فحسب ، بل تساءل النحاتون أيضًا عن هذا الجانب من الفن ، مما أدى إلى ظهور حركات مثل Futurism ، حيث تم تمثيل الشكل من نموذج مكاني لأشكال أكثر تشويشًا وأنسجة معدنية.

8- التجريد

ضمن الطليعة ، وصل تجريد العناصر من الفن الكلاسيكي إلى نقطة حيث من غير المرجح أن يبسط الأشكال والأشكال بشكل أكبر.

في نهاية القرن العشرين ، سيطر التجريد على عالم الفن وكان من الصعب على الفنانين إنشاء قطع جديدة مفاجئة.

في هذا الوقت ، ابتكر جاكسون بولوك تقنية الرسم أثناء العمل ، مما أضفى لمسة على الفكرة الشعبية للتجريد. كان للألوان والسكتات الدماغية مرة أخرى عاطفة وكانت الرسالة التي كان من المقرر توصيلها أكثر قوة (Kordic، P، Martinique، & P، 2017).

المراجع

1. التعليم ، EO (2017). ENCYCLOPEDIA للتعليم الفني. تم الاسترجاع من Avant-Garde Art: visual-arts-cork.com.
2. التعليم ، M. o. (2017). إسبانيا هي الثقافة. تم الاسترجاع من الحداثة والحركات الطليعية: spainisculture.com.
3. هارلاند ، م. (2013). الطليعة الديمقراطية. لندن: كتب ليكسينغتون.
4. جونسون ، ج. (2017). نشر التيارات المضادة. تم الاسترجاع من Vanguardism ، Vantardism ، & Mainstreaming: counter-currents.com.
5. كورديك ، A. ، P ، S. ، مارتينيك ، E. ، & P ، N. (2017). تاريخ الفن - افتتاحية الجدران العريضة. تم الاسترجاع من فهم أهمية AVANT-GARDE: widewalls.ch.
6. شونمان ، د. (2000). الطليعية الأوروبية: وجهات نظر جديدة. أتلانتا - أمستردام: جمعية الأدب المقارن الأمريكية.
7. تيرارولي ، ف. (2006). 1900-1919: الحركات الطليعية. سكيرا.