فن أب: الأصل ، التاريخ ، الخصائص ، التقنيات ، الممثلين - فن - 2025

Op art هو مصطلح يستخدم للإشارة إلى "الفن البصري" أو الفن البصري ويركز على توليد الأوهام البصرية. إنها فرع من التجريد الهندسي ، وهي مرحلة من مراحل الفن التجريدي تطورت في منتصف القرن العشرين.

نتحدث عن الهندسة لأن الفن التشغيلي يستخدم الأنماط والألوان والأشكال لإنتاج صور يمكن من خلالها توليد أحاسيس بالحركة والتشويش والبهتان والديناميكية الأخرى على المستوى البصري.

يستخدم Op Art ألوانًا ساطعة ومتناقضة ويستخدم أشكالًا هندسية لإنشاء تأثيرات بصرية

صورة أنتوني مولدين من Pixabay

في الأساس ، يستخدم فن المرجع الأشكال والألوان بطريقة منهجية ودقيقة. كلا العنصرين لهما علاقة بمفاهيم مناظير الوهم البصري واستخدام اللون.

فيما يتعلق بمنظور الوهم البصري أو الأوهام الإدراكية ، يمكن القول إنها الظاهرة التي تحدث عندما ينتج كائن ما منبهًا لا يتم إنشاؤه فعليًا في الكائن المذكور.

على سبيل المثال ، بفضل الوهم البصري ، يمكننا رؤية صورة (كائن) يتم من خلالها إنشاء حركة (منبه غير حقيقي) ، ولكن في الواقع ، الصورة ثابتة تمامًا.

في الوقت الحاضر ، يعد عامل الديناميكية أحد أكثر العوامل المرغوبة في الأوهام البصرية. الكثير من الأحاسيس التي يسعى الفن التشكيلي إلى توليدها لها علاقة بالغموض والتناقض الذي يمكن أن يتولد في رؤية المشاهد.

أصول وتاريخ فن المرجع

من بين السوابق الرئيسية لفن التشغيلي مدرسة باوهاوس الألمانية للهندسة المعمارية والفنون التطبيقية. أسسها والتر غروبيوس في عام 1919 ، وكانت تحتوي على نظام يركز على دراسة الأشكال الهندسية الرئيسية ، والمكعب ، والمثلث ، والمستطيل. كان جزء من الأفكار يتعلق بفهم طبيعة الفن في العصر التكنولوجي.

خلال ألمانيا النازية ، أغلقت مدرسة باوهاوس أبوابها في عام 1933 ، ومع ذلك ، كان العديد من أتباعها هم المؤثرون الرئيسيون لأسلوبها للوصول إلى أراض جديدة في أوروبا والولايات المتحدة.

من بين المراجع العظيمة الأخرى تطور الفن الحركي ، الذي أصبح شائعًا خلال العقود الأولى من القرن العشرين والذي يقوم على خلق أو وهم الحركة. كان الفن الحركي في بداياته يصنع فقط على شكل منحوتات ، ومع ذلك ، في حوالي الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي ، كانت طريقة إحضارها إلى سطح مستوٍ موضع تساؤل.

أصبحت هذه الرحلة من العالم ثلاثي الأبعاد إلى ثنائي الأبعاد ممكنة باستخدام الأنماط والخطوط ، والاستفادة من الطبيعة الخادعة أو الخادعة للعين البشرية. في البداية ، تحققت الأوهام البصرية للحركة من خلال التباين بين الأسود والأبيض.

في وقت لاحق ، سمحت إدارة اللون داخل فن المرجع بفهم أكبر للنظريات المتعلقة بدراسة الألوان. بهذه الطريقة ، يمكن ملاحظة كيف يمكن أن يختلف اللون بصريًا اعتمادًا على قربه من الآخرين.

على سبيل المثال ، لن يبدو الشكل الأصفر على خلفية بيضاء كما هو إذا كانت خلفية سوداء بدلاً من ذلك. في الحالة الأولى ، سيظهر الشكل الأصفر أفتح وفي الحالة الثانية ، سيبدو أكثر قتامة.

برز فيكتور فاساريلي وبريدجيت رايلي وريتشارد أنوشكيويتش بين الفنانين الناشئين الرئيسيين في فن التشييد في النصف الثاني من القرن العشرين.

مميزات

- يركز فن العملية على إنشاء الصور التي تسمح بالتفاعل البصري.

- إنها تجربة إدراكية ، أي أنها مرتبطة بطريقة عمل البصر البشري.

-يتم إنشاؤه من التأثيرات الناتجة عن الأنماط والخطوط والأشكال والألوان.

- في البداية كانت الأعمال تتم باللون الأبيض والأسود فقط.

- عادة ما يستخدم فن الطباعة الألوان المتناقضة لخلق أحاسيس مختلفة.

- أثناء العمل ، من الممكن إدراك وهم الحركة والاهتزاز وتلاشي الأشكال ودرجات الألوان المختلفة والعمق والسطوع والمزيد.

- يستكشف فن العملية العلاقة بين شبكية العين وعمليات الدماغ. بعض الأنماط قادرة على إحداث بعض الالتباس بين جزأي الجسم ، مما يؤدي إلى إدراك التأثير البصري.

- فن أوب هو نوع من الفن التجريدي. إنها ليست تمثيلية ، لأنها ليست موجهة لتمثيل الأرقام التي يمكن تحديدها في الواقع.

التقنيات

باستخدام الأسود والأبيض

عندما يتعلق الأمر بالصور بدون لون ، في الفن التشكيلي ، يستخدم الأبيض والأسود والرمادي باستخدام العلاقة بين الشكل والخلفية. الهدف هو أن هذه العلاقة في حالة توتر أو في تجاور متناقض.

تم صنع فن المرجع في بداياته بالأبيض والأسود فقط. استخدم الأشكال ، مثل الخطوط والأنماط لتأثيراته.

صورة جوردون جونسون من بيكساباي

يرتبط التجاور بوضع الأشكال أو الأشكال معًا ، ولكن دون تراكبها ، أي ألا يكون أي منها فوق الآخر.

بهذه الطريقة ، يتم إنشاء الفن التشغيلي من خلال استخدام الخطوط والأنماط التي تتكاثر على القماش وتجمع بين الأبيض والأسود والرمادي. وبهذه الطريقة يلاحظ المشاهد ديناميكية ، مع أوهام الحركة والسطوع والعمق وغير ذلك.

استخدام اللون

فيما يتعلق باستخدام اللون ، يستفيد الفن التشغيلي من أنواع تفاعل العين مع اللون.

- التباين المتزامن. عندما تُحاط منطقة من اللون بأخرى بلون مختلف. يؤدي هذا التأثير بشكل عام إلى زيادة التباين من حيث السطوع وبين الألوان.

- التباين المتتالي. هذه هي الحالة التي يُرى فيها لون واحد أولاً على الآخر. يحدث ذلك عندما تضع عينيك على لون واحد باستمرار ثم تتغير بسرعة إلى لون آخر. اللون الجديد المدرك من خلال الرؤية هو اللون التكميلي. الألوان التكميلية هي تلك التي تكون في مواضع متقابلة على عجلة الألوان.

-تأثير بيزولد. الذي يتحدث عن الاختلافات التي يمكن إدراكها في نغمة اللون اعتمادًا على الألوان المجاورة ، أي الألوان التي يوجد بجانبها.

تأثير مواريه

يحدث عند تداخل نمطين هندسيين شبكيين وإنشاء نمط جديد. يأتي اسم هذا التأثير من نوع من القماش يحمل نفس الاسم والذي يعيد إنتاج إحساس مرئي مشابه للتأثير المرئي.

المديرين الرئيسيين

فيكتور فاساريلي (1906-1997)

كان فنانًا من أصل مجري فرنسي ، معروف على نطاق واسع بأب حركة فن المرجع. ترك دراسته الطبية ليكرس نفسه للتدريب الفني في مجال الرسم ، في مركز دراسة باوهاوس في بودابست.

عمل لفترة طويلة في حياته كفنان جرافيك. جزء من مراجعه كانت أعمال الفن التجريدي التي قام بها موندريان وماليفيتش. تشمل أعماله منحوتات مصنوعة من الأوهام البصرية. بعض من أكثر إنجازاته شعبية هي:

- حمار وحشي (1937)

- صوفيا (1954)

- فيجا الثالث (1957)

- فيجا نور (1969)

- Ambigu-B (1970)

بريدجيت رايلي (1931)

ولدت في لندن عام 1960 وبدأت استكشافاتها الفنية في عالم الظواهر البصرية. ساعدتها أعمالها المبكرة باللونين الأبيض والأسود في اكتساب التقدير ، حتى إلى درجة أنها أقامت معرضًا مخصصًا لأعمالها فقط في عام 1962. وفي نهاية نفس العقد بدأت في التحقيق وإدخال الألوان في إبداعاتها.

من بين أعماله الأكثر تمثيلا:

- خريف (1963). أنا أعمل بالأبيض والأسود. خطوط مستقيمة.

- بليز (1964). عمل أبيض وأسود بخطوط منحنية.

- يتردد (1964). أعمل بمقاييس بيضاء ، سوداء ، ورمادية. أشكال دائرية.

- إلى يوم صيفي 2 (1980). أنا أعمل بالألوان. خطوط المنحنى.

- ناتاراجا (1993). أنا أعمل بالألوان. أشكال هندسية.

ريتشارد أنوشكيفيتش (1930)

إنه فنان أمريكي معاصر ، اشتهر بأعماله المصنوعة من الألوان النابضة بالحياة والتركيبات الهندسية. كان جوزيف ألبرز أحد مراجعه الفنية للعمل مع الأوهام البصرية ، وهو مساهم كبير في نظرية الألوان.

اكتشف Anuszkiewicz أيضًا النحت في وقت متأخر من حياته المهنية. شارك في معرض بينالي البندقية وفي عام 2000 حصل على جائزة لي كراسنر. من بين أعماله البارزة:

- ديب ماجنتا سكوير (1978).

- معبد أورانج لايت (1972).

-Blu Red Duo (2017). لوريتا هوارد جالر.

- معبد الخزامى بالبرتقال (2018). معرض روزنفيلد

- مربع قوس قزح الأحمر (2019)

مارينا أبولونيو (1940)

أحد أشهر فناني فن التشييد المعاصر. أصلها من إيطاليا ، درست في أكاديمية الفنون الجميلة في البندقية وتخصصت في مجالات مثل التصميم الجرافيكي والصناعي والداخلي. ركزت أعماله على الفن التشكيلي والفن الحركي في الستينيات.

ومن أبرز أعماله:

- رقم 28 Gradazione 14 P Forma Colore (1972)

- Dinamica Circolare 6S84 (1966–1975)

- Dinamica Circolare 6R (1965)

- روسو سو الفلورسنت الأخضر 6A (1966)

- Gradazione 15 blu / bianco su rosso (1971)

المراجع

1. أوهام إدراكية. علم نفس الإدراك البصري. جامعة برشلونة. تعافى من ub.edu
2. Op Art. هل هذه الصورة تجعل عينيك مضحكة؟ لا تقلق إنه ليس أنت - إنه فن عملي!. تيت كيدز. تعافى من tate.org.uk
3. المرجع الفن. ملخص للفن المرجع. قصة الفن. تعافى من theartstory.org
4. محررو Encyclopaedia Britannica (2018). أب الفن. Encyclopædia Britannica ، المؤتمر الوطني العراقي. تعافى من britannica.com
5. Op- Art History الجزء الثالث: الأصول والتأثيرات على Op Art. تم الاسترجاع من Op-art.co.uk
6. الفن التجريدي. ويكيبيديا، الموسوعة الحرة. تعافى من en.wikipedia.org
7. الفن التجريدي. Ancyclopedia العالم الجديد. تعافى من newworldencyclopedia.org
8. مارينا أبولونيو. معرض ماريون. تعافى من mariongallery.com
9. ريتشارد أنوشكيفيتش. ارتنت. تعافى من artnet.com
10. أعمال فيكتور فاساريلي الفنية. قصة الفن. تعافى من theartstory.org
11. بريدجيت رايلي. ويكيبيديا، الموسوعة الحرة. تعافى من en.wikipedia.org
12. هل سمعت عن تأثير تموج في النسيج أو تموج في النسيج؟ (2015). تعافى من إمبريسوم