جورجيا أوكيفي: السيرة الذاتية والأعمال - فن - 2025

كانت جورجيا أوكيفي توتو فنانة دخلت التاريخ كرائدة في الحداثة الأمريكية. كانت امرأة عاشت بشكل مكثف لمدة قرنين من الزمان. حاولت عدم إظهار الخوف وحصلت على إنجازات حرمتها نساء جيلها.

لكونها فنانة كاملة ، قامت جورجيا ببناء اقتراح مرئي منذ سن مبكرة جدًا أحدث فرقًا. أعطى وجودهن دفعة للمرأة المبدعة حتى الوقت الحاضر. كانت موضوعاته الأساسية عبارة عن زهور ضخمة وناطحات سحاب في نيويورك.

كالعادة بالنسبة للفنانين ، تميزت العواطف والمشاعر والعلاقات الإنسانية بوجودهم. معترف بها بأعلى الزخارف في وطنها ، وضعت O'Keeffe معايير عالية في الرسم في الولايات المتحدة.

سيرة شخصية

ولدت جورجيا أوكيف توتو في 15 نوفمبر 1887. كانت الثانية من بين سبعة أشقاء. كان والديه من مزارعي الألبان: فرانسيس كاليكستوس أوكيفي ، إيرلندي ؛ وإيدا توتو. ولد في صن براري ، ولاية ويسكونسن ، شمال الولايات المتحدة.

بدأ دراسته الأولى في تلك البلدة الصغيرة التي يقل عدد سكانها عن 50 ألف نسمة. كان لدى جورجيا وإحدى أخواتها أسلوبهما الأول في الفن على يد رسامة مائية تدعى سارة مان.

الدراسات الأولى

عندما كان يبلغ من العمر 15 عامًا ، انتقلت عائلته إلى ولاية فرجينيا ، حيث قرر والديه إنشاء مصنع للخرسانة. بقيت في مدرسة ماديسون الثانوية المركزية.

في عام 1905 درس في مدرسة معهد شيكاغو للفنون. بعد ذلك بعامين ، انضم إلى رابطة طلاب الفنون في نيويورك.

في سن ال 21 ، عملت كرسامة تجارية لأنها لم تستطع تحمل تكاليف دراسات الفن. ومع ذلك ، من خلال لوحة قماشية ، حصلت على جائزة William Merritt Chase Still Life. يتألف التمييز من منحة دراسية إلى المدرسة الصيفية في ليك جورج ، نيويورك.

في تلك المدينة زار صالة العرض رقم 291. وهناك التقى بمالكها ، ألفريد ستيغليتز ، الذي ميز بقية وجوده.

تأثير آرثر ويسلي داو

خلال السنوات التي عملت فيها جورجيا كمعلمة في مدن في فرجينيا وتكساس وساوث كارولينا ، أخذت دورات فنية وتخصصت. كان آرثر ويسلي داو أحد أساتذته ومرشديه. ترك تأثيره بصماته عليها.

قدم هذا الرجل الفن كتعبير غريب عن نسخة من الطبيعة. لقد رأى الخلق نتيجة التكوين: الخط والكتلة واللون.

ثم تقدمت جورجيا في فن الرسم بالألوان المائية في جامعة فيرجينيا ، وفي عام 1915 صنعت سلسلة من الرسومات التجريدية بالفحم. كان سعيه لإظهار كيانه الداخلي.

أرسلت أعمالها إلى صديقتها أنيتا بوليتسر ، التي عرضتها على ألفريد ستيغليتز. كان المصور وصاحب المعرض متحمسًا ووصفه بأنه أكثر الأعمال إخلاصًا التي شاهدها منذ فترة طويلة.

سافرت O'Keeffe إلى نيويورك وفي أبريل 1916 عُرضت 10 من لوحاتها في غاليري 219. وفي نفس العام تم تعيينها رئيسة لقسم الفنون في West Texas State College ، Canyon. هناك تعمق استخدام الألوان المكثفة وعمل شروق الشمس وغروبها بأصباغ زرقاء وخضراء.

علاقة حب مع Stieglitz

كان Stieglitz أكبر منها بعشرين عامًا ، وبدافع إعجابها الشخصي والمهني ، قدم لها دعمه المالي. كما قدمت إقامة وورشة عمل في نيويورك. تزوجا عام 1924.

تقدمت الفنانة في رؤيتها التجريدية والثمينة. لقد عمل على التفاصيل إلى أقصى حد: ظهرت أوراق الشجر والزهور والصخور على لوحاته. في تلك السنة كان قد عمل بالفعل في 200 لوحة بتفاصيل نباتية هائلة ورؤى كلية.

وفقًا لنقاد ذلك الوقت ، تم تمييز كل عمل بإثارة جنسية ملحوظة ؛ بالنسبة لها ، كان ذلك تعبيرًا عن عالمها الداخلي وعن مشاعرها.

أقاموا معرضًا مشتركًا للزهور والصور الفوتوغرافية في أندرسون غاليريز. ثم أقاموا معرضًا استعاديًا في متحف بروكلين. في العام التالي ، انتقل إلى الطابق الثلاثين من فندق شيلتون وبدأ تنقيحه التصويري لناطحات السحاب: رؤية حميمة تتميز بأضواء المدينة.

ومع ذلك ، كان عالم شغفه معقدًا. اكتشف عشيقة ستيغليتز ، لذلك مرضت جورجيا.

ابحث عن آفاق جديدة

بسبب خيبة أملها في الحب ، قررت السفر مع صديقتها ريبيكا ستراند إلى نيو مكسيكو. هناك استقرت في منزل Mabel Dodge Luhan ، الذي دعمها لعمليات التعلم الجديدة.

أصبحت نيو مكسيكو أفضل مصدر إلهام للفنان. أصبحت المناظر الطبيعية والمساحات المعمارية أشكالاً للإلهام التصويري.

في عام 1943 ، أقاموا معرضًا استعاديًا لعمله في معهد شيكاغو للفنون. بعد ثلاث سنوات ، قدم متحف الفن الحديث في نيويورك ، متحف الفن الحديث ، معرضًا استعاديًا آخر. بدأ متحف ويتني للفن الأمريكي في فهرسة جميع أعماله.

بحلول هذا الوقت ، كانت جورجيا أوكيف قد حصلت على مكانتها في تاريخ الفن الأمريكي. تميزت المقابلات والمحادثات في أجزاء مختلفة من الكوكب ببقية وجوده.

في عام 1973 ، عندما كان يبلغ من العمر 86 عامًا ، عين الشاب خوان هاميلتون كمساعد ومسؤول. علمها الصبي كيفية استخدام الطين وساعدها أيضًا في كتابة سيرتها الذاتية.

في 6 مارس 1986 ، توفي في منزله في سانتا في ، نيو مكسيكو ، عن عمر يناهز 98 عامًا. تناثر رماده في منزله في رانشو فانتازما. ثروته المقدرة بـ 76 مليون دولار ، تركت لهاملتون.

يلعب

تميز عمل جورجيا بالزهور ذات الرمزية المثيرة. ارتبطت بعض النباتات التي رسمها الفنان بالمهبل. من بين هذه الأعمال الخط الأزرق ، وهي مجموعة من القطع عُمدت في السلسلة رقم 1.

يشمل إبداعه أيضًا Petunia و No. 2 و Black Iris و Pink Tulip و Red Poppy ، من بين آخرين.

كان Jack-in-a-Pulpit عبارة عن سلسلة من الزهور العملاقة صنعت في عام 1930. كانت إحدى مساهماته العظيمة هي تقديم رؤية وحساسية كانت غريبة عن الفن. لقد كان نهجًا من العاطفة الأنثوية في عالم يهيمن عليه الرجال.

حدث الشيء نفسه مع رؤيته المعمارية لنيويورك: كانت هياكل ومناظر طبيعية في نفس الوقت. في ذلك الوقت ، أدار الناقد ظهره له ؛ حتى أنهم قالوا إن المرأة لا تملك الموارد لمواجهة الحداثة.

مع عمله Black Cross with Red Sky (1929) يثبت O'Keefee العكس. في هذه القطعة يظهر صليبًا كبيرًا كثمرة الحضارة أمام الطبيعة. بالنسبة لها ، هذا هو تأثير البشرية على الأرض العذراء.

كان موضوع التصوير الرئيسي الثالث هو المناظر الطبيعية والعظام وأزهار الصحراء وجثث نيو مكسيكو ؛ الألوان والأشكال في عربدة شهوانية.

الاعترافات

شكلت جورجيا أوكيفي توتو طريقًا للحركة النسوية في مجال الفن في الولايات المتحدة. في عام 1966 تم تعيينها عضوا في الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم.

في عام 1971 حصل على جائزة M. Carey Thomas في كلية Bryn Mawr. في عام 1973 حصل على درجة فخرية من جامعة هارفارد ، وفي عام 1977 حصل على وسام الحرية الرئاسي.

حصلت على الميدالية الوطنية للفنون في عام 1993 في قاعة مشاهير المرأة الوطنية. في عام 1996 ، أصدرت دائرة البريد الأمريكية طابعًا قيمته 32 سنتًا تخليداً لذكراها.

في العام التالي تم افتتاح متحف على شرفه في منزله في سانتا في. بالإضافة إلى ذلك ، تم كتابة العديد من الكتب حول جورجيا وتم إنتاج العديد من الأفلام الوثائقية على التلفزيون الأمريكي.

المراجع

1. بلوخ ، إيه إتش (2003). و… الآن هو دور "نظرة" المرأة: التحليل الجندري والإبداع في الفنون البصرية المعاصرة. دراسات حول الثقافات المعاصرة. شبكة المجلات العلمية لأمريكا اللاتينية ومنطقة البحر الكاريبي وإسبانيا والبرتغال. تم الاسترجاع في: redalyc.org
2. روبيو بيريز ، آي (2001). النساء اللواتي كسرن الصورة النمطية: الرسامين. مجتمع الحكم الذاتي في منطقة مورسيا. مجلس الرئاسة. الأمانة القطاعية للمرأة والشباب. تم الاسترجاع في: digicarm.carm.es
3. سانتياغو ، جي إم ، فيريرو ، وآخرون. (2014). O'Keeffe و Lempicka و Kahlo و Carrington: العاطفة والجنون في أربعة فنانين عظماء من القرن العشرين. عيادة غاليسيا. تم الاسترجاع في: dialnet.unirioja.es
4. (S / D) جورجيا أوكيفي. تم الاسترجاع في: historyia-arte.com
5. أبرامز ، دينيس (2009). نساء الإنجاز جورجيا أوكيف. دار تشيلسي للنشر. تم الاسترجاع في: books.google.es