الحداثة: السياق التاريخي ، الخصائص ، الموضوعات ، المراحل - المؤلفات - 2025

كانت الحداثة حركة فنية وأدبية ظهرت في نهاية القرن التاسع عشر رداً على الحياة البرجوازية والرأسمالية الخانقة في ذلك الوقت. احتفلت الحداثة بالجمال والحرية والفن ليس فقط كموقف جمالي ، ولكن أيضًا كطريقة حياة وموقف تجاه المثل العليا الزائدة عن المجتمع التجاري.

وفقًا لخوان رامون خيمينيز ، الناقد الفني والشاعر الإسباني ، يمكن تعريف الحداثة بشكل عام على أنها حركة جمالية وفلسفية عظيمة تعبر عن معالمها وميولها من خلال الحماس للجمال والحرية. تضمن هذا ممارسة العزلة الإبداعية للتخلص من الوقت الذي يصم الآذان.

يعتبر روبين داريو نذير الحداثة. المصدر: هنا

اتسم الفنانون الحداثيون برفضهم للعالم الوضعي المتنامي ، والذي كان يقدر الإنسان في شخصيته الوظيفية ، ويترك جانباً أي صفة غير عملية. أبقى النضال من أجل الحرية الدعائية ، بالإضافة إلى الميل نحو الروحانية الجديدة ، على ربط الحداثيين في أمريكا وإسبانيا.

أراد بعض المؤلفين الحد من الحداثة وتعريفها بأنها حركة أدبية من الإسراف الخطابي والنحوي. ومع ذلك ، فإن هذا التعريف غامض لمثل هذه الجمالية الواسعة والمعقدة. تتعامل الحداثة مع الميل إلى تعزيز وصقل الأحاسيس من خلال تكثيف الإيقاع والغنائي.

مؤلف آخر ذو أهمية ملحوظة ، مثل Teófilo Gautier ، أسس في عمله بعنوان Sinfonía en blanco mayor ، بالنسبة للحداثيين ، فإن القيمة التي تكتسبها الكلمات من خلال القاموس محدودة ، بينما يمكن تحويل الكلمات من خلال الصوت. في مفاهيم أكثر اختراعًا.

وبحسب هذا الكاتب ، فإن الكلمات شبيهة بالماس: من الضروري تلميعها لاستخراج كل جمالها. من جانبها ، تلعب الموسيقى دورًا أساسيًا في الحداثة: بفضل القصيدة الغنائية المثالية والاستخدام النقي للإيقاع ، يعزف الحداثيون بالعبارات الموسيقية ويؤلفون القصائد التي تثير الرقص.

في الختام ، يمكن إثبات أن الحداثة ، كحركة فنية ، تضمنت تطورًا ونهضة في طريقة إدراك اللغة والجمال. وبالمثل ، ظهرت على أنها معارضة للروح النفعية للقرن التاسع عشر. ومع ذلك ، فإنه لا يزال ساريًا اليوم بسبب الإرشادات الخانقة لما يسمى التقدم.

السياق التاريخي

نشأ حمل الفنان الحداثي من خلال ولادة جيل سئم من العمل الاجتماعي وكان ضحية لوعكة قوية نتجت عن العيش السريع والمادي. في عالم من الآلات الجديدة ، كان الخيال والإبداع نائمين.

لقد كان وقت ذروة الصناعة ، عندما أدت المشاكل اليومية إلى خنق وجود الفنون الجميلة وقوضت زراعة الفكر والفلسفة.

لاحظ جيل الحداثة وجود كتلة من الناس الذين أصبحوا تافهين وغير مبالين ومشتتين في مواجهة الجوانب الجميلة والجمالية.

الأصل

يعتبر البعض أن الحداثة نشأت في آخر بقايا الرومانسية ، لأنها حافظت من هذه الحركة على الحاجة والشغف بالفن ، وكذلك روح الخلاف والتمرد.

بشكل عام ، فإن التيارات الأدبية العظيمة التي لا تزال مستخدمة اليوم - مثل الطبيعية - تنشأ بدورها من الرومانسية.

ولدت الحداثة أيضًا من البحث عن فن يستجيب للحظة التاريخية التي كانت تتطور ، لأنه في ذلك الوقت لم يظهر أي مظهر فني استجاب لهذه الحاجة بسبب فورية ذلك الوقت.

أهمية روبين داريو ومجموعة القصائد

أما بالنسبة لتاريخ بدء الحداثة ، يتفق العديد من المؤلفين على أنها حدثت في عام 1888 مع ظهور مجموعة قصائد أزول… للشاعر المعروف روبين داريو ، الذي يعتبر والد هذه الحركة الفنية.

كانت أهمية هذه المجموعة من القصائد هائلة وألهمت العديد من المؤلفين من أصل إسباني. لا يحتوي هذا العمل على قصائد فحسب ، بل يحتوي أيضًا على سلسلة من القصص التي تتبع نفس الجمالية الموسيقية والملونة.

بالنسبة لروبين داريو ، كانت صورة البجعة البيضاء واللون الأزرق هما الشعاران الرئيسيان لموقفه الجمالي ، ومن ثم اختار هذا اللون لتسمية مجموعته الغنائية.

أكد الشاعر النيكاراغوي في عمله بعنوان Historia de mis Libros ، الذي نُشر عام 1913 ، أنه اختار هذا اللون لأنه اعتبره لون الأحلام ، وكذلك لون الفن.

كان لدى هذا المؤلف ولع بالثقافة اليونانية اللاتينية ، لذلك من الشائع العثور على مراجع أسطورية داخل أزول… كما استخدم الحكايات الخرافية لصنع عوالم من الخيال والسحر.

وبالمثل ، تظهر بعض الشخصيات السحرية مرة أخرى من مسرحية حلم ليلة منتصف الصيف لوليام شكسبير. موضوع آخر متكرر في شعر روبين داريو هو الرمزية المثيرة ، والتي تتجلى من خلال الشكل الأنثوي.

على الرغم من أن الحداثة دعت إلى العزلة ، فقد وجه داريو انتقادات شديدة للمجتمع البرجوازي في قصائده ، كما يمكن رؤيته في The Bourgeois King ؛ كما تساءل عن دور الفنان في المجتمع.

استقبال أزول في الثقافة الإسبانية ومصطلح "الحداثة"

في الفترة الأولى بعد نشرها ، لم تحظ مجموعة القصائد بشعبية كبيرة ؛ لم يكن لها سوى عدد قليل من المراجعات في الصحافة التشيلية.

ومع ذلك ، في منتصف العام نفسه ، نشر خوان فاليرا - الروائي الإسباني المهم - رسالتين أشاد فيهما بقدرة روبين داريو الشعرية ، بحجة أنه على الرغم من التأثير الفرنسي الملحوظ في نصوصه ، فإن الكاتب النيكاراغوي قد حقق تنبعث منها أسلوب فريد.

بفضل موافقة خوان فاليرا ، انتشر الكتاب في جميع أنحاء القارة الأمريكية وفي جميع أنحاء إسبانيا ، وهو ما كان بمثابة اضطراب في صفوف الكتاب الأصغر سنا الذين بدأوا في استخدام تقنيات هذا الشاعر.

في البداية ، كان لمصطلح "الحداثة" إشارة ازدراء ، كما حدث مع الحركات الفنية المختلفة - حدث الشيء نفسه ، على سبيل المثال ، مع الانطباعية. ومع ذلك ، قرر الفنانون استخدام المصطلح لإعطاء اسم لميولهم الجمالية.

خصائص الحداثة

وفقًا لمصادر ببليوغرافية مختلفة ، يمكن إثبات أن الحداثة تتكون من توليفة بين الرمزية والبارناسية.

يشير الأول إلى أهمية الإيحاء في الفن ، بينما يتألف الثاني من البحث عن الكمال ضمن الجوانب الشكلية للكتابة ، فضلاً عن الأحاسيس التي يسببها الموضوع الغريب.

بالطريقة نفسها ، كانت الحداثة تتغذى أيضًا بدرجة أقل من التيارات الأخرى النموذجية للقرن التاسع عشر ، مثل ما قبل الرفائيلية والانحطاط.

تتمثل إحدى السمات الأساسية للحداثة في حقيقة أنها كانت حركة تمزق ناتجة عن أزمة روحية عميقة تجلت في نهاية القرن ووصلت إلى ذروتها عندما بدأت الحرب العالمية الأولى. نتيجة لهذا العنصر الأساسي الأول للحداثة ، يمكن إنشاء جوانب أخرى:

تيار متعدد التخصصات

تتجلى الحداثة من خلال تخصصات مختلفة ، وليس فقط الأدب أو الشعر. كما كانت الفنون الزخرفية والسيراميك والرسم والنحت والرسم والعمارة واضحة فيه.

نظرًا لأهمية التصنيع في ذلك الوقت ، فقد تجاوزت أساليب الإنتاج الضخم عمليات الإنتاج الحرفي تدريجياً.

نقيض الواقعية

على عكس حركات مثل الواقعية ، رفضت الحداثة الواقع اليومي ، مما أتاح للكاتب إمكانية الهروب من الوقت الذي عاش فيه من أجل استحضار الماضي أو الأوقات الأفضل.

نبذ الواقع ورصانة الحياة اليومية

اختار الكتاب الحداثيون عزل أنفسهم عن واقع لا يرضيهم ؛ لقد فعلوا ذلك من خلال الأدب ، لأنهم من هذا خلقوا مساحات نائية وغريبة يلجئون فيها من يوم إلى يوم غير مرض.

تحدث العديد منهم عن "اللجوء إلى برج عاجي" ، وقد أشارت استعارته إلى أن العالم السحري والرائع يختلف تمامًا عن الواقع الصناعي.

نفاسة قوية

نظرًا لتأثيرها البارناسي ، طورت الحداثة اهتمامًا ملحوظًا بكمال الشكل. أدى ذلك بكتابها إلى تطوير لغة ثمينة للغاية ، تبرز فيها الألوان الجميلة والجواهر الرائعة.

ترتبط النفيسة أيضًا بالصورة المفضلة لدى الحداثيين ، برج العاج ، لأنها تشير إلى اللجوء إلى الجمال للهروب من عالم قذر وعنيف.

الكآبة الخفية

على الرغم من عوالمها السحرية ونفاوتها ، يختبئ نزعة حزينة قوية في الأدب الحديث. ويرجع ذلك إلى حقيقة أنه على الرغم من محاولة هؤلاء الكتاب حماية أنفسهم من الواقع ، إلا أنها رافقتهم دائمًا في تطوير إبداعاتهم ، لأنها كانت جزءًا من معرفتهم.

وهذا يعني أن المراوغة (أو البرج العاجي) نجحت جزئيًا فقط ، لأن الحداثيين لم يتمكنوا من فصل أنفسهم عن الانحطاط والتشاؤم اللذين سادا في نهاية القرن.

صور بلاستيكية وملونة

اعتبر الحداثيون أنه يمكن اقتراح الجمال من خلال الصور الملونة والبلاستيكية للغاية ، ولهذا السبب ساد استخدام صفة اللون في نصوصهم.

تلك الصور التي أيقظت الحواس والتجارب الحسية هي السائدة أيضًا.

الموسيقية في التكوين

من أجل إضفاء طابع موسيقي وإيقاع على إبداعاتهم ، غالبًا ما أساء الحداثيون استخدام الجناس والتزامن. وبالمثل ، فقد أحبوا استخدام المقاطع الصوتية الكلاسيكية ، لأنها سهلت أيضًا هذا الصوت.

كانت الآيات المفضلة لدى الحداثيين هي الأسكندري ، والمقطع ، والقصير ، على الرغم من أنهم استخدموا السوناتة الكلاسيكية مع بعض الاختلافات الخاصة بهم.

الإثارة الجنسية والأساطير

كما ذكر في الفقرات السابقة ، كانت الحداثة تميل إلى استخدام جوانب من الثقافة اليونانية اللاتينية ، وخاصة تلك المتعلقة بالأساطير. لهذا السبب ، من الشائع العثور على مراجع لهذه الحضارة في نصوص هؤلاء المؤلفين.

كان من الشائع أيضًا العثور على سمات جنسية وحسية طفيفة في النصوص الحداثية من خلال استخدام الاستعارات. تم استخدام شخصية الأنثى على نطاق واسع من قبل هؤلاء الكتاب.

غلبة القومي على الأجنبي

على الرغم من حقيقة أن الكتاب الحداثيين تأثروا بتيارات أوروبية وفرنسية مختلفة - مثل الرمزية - دافع هؤلاء المؤلفون عن الجوانب الوطنية. هذا يعني أنهم حافظوا على المثل الأعلى الرومانسي للقيم الوطنية واللون الأمريكي.

يمكن العثور على مثال على هذه القومية في قصائد روبين داريو ، حيث يشيد المؤلف بطبيعة الأرض الأمريكية ويدافع عنها.

الاهتمام بالثقافات الغريبة

هذه الخاصية يمكن ملاحظتها في بعض أهم الأعمال الحداثية المكتوبة في ذلك الوقت. في نفوسهم يوجد تقارب مع الغريب واستجمام بيئة الهند أو الثقافة الشرقية. تبرز أيضًا مظاهر حضارات ما قبل كولومبوس.

ابحث عن الحرية

حارب الحداثيون التقاليد ، بحثًا دائمًا عن الجدة والحرية في أشكال نصوصهم ومحتواها.

وبالمثل ، شاركت الحداثة حركات أخرى في تلك الشخصية التجريبية والسرعة التي حلت بها مقترحاتها محل مقترحات الحركات الجمالية السابقة.

الموضوعات الأساسية

مع الأخذ في الاعتبار الخصائص المذكورة أعلاه ، يمكن القول أن موضوع الحداثة تم توحيده حول الأماكن الغريبة والحقائق الأسطورية والإثارة الجنسية. ومع ذلك ، فقد تميز أيضًا بفضح الألم والكآبة السائدة في ذلك الوقت.

وبالمثل ، استخدم الحداثيون الحب المثالي وشخصية المرأة كأحد موضوعاتهم الرئيسية.

الملل من الحياة: حزن وكرب

أخذ الحداثيون قلق الرومانسية للتعبير عن عدم رضاهم عن عالم تجاري ، فوري وتافه. لهذا السبب فإن نصوصه مشبعة بالكآبة والكرب.

وبالمثل ، غالبًا ما يتساءل أدب هذه الحركة عن شخصية الفنان في هذا العالم الجديد من الآلات والصناعات.

عادة ، لا تجد الشخصيات نفسها داخل المجتمع الذي تعيش فيه. وبالتالي ، أكد الكاتب الحداثي على وحدة الفنان في ذلك الوقت.

تهرب

كان الهروب موضوعًا متكررًا في النصوص الحداثية. بشكل عام ، لم يكن هناك أي إشارة إلى مكان أو وقت معين أو تجريبي.

أمريكا

على الرغم من أن الحداثيين شعروا بتفاني عميق وميل نحو باريس العالمية ، إلا أنهم دافعوا أيضًا عن الموضوعات الأمريكية واستخدموها.

برز موضوع السكان الأصليين كثيرًا داخل هذه الحركة ، نظرًا لأنهم اعتبروا الحضارة الأصلية مخلوقات أسلاف تعايشت في انسجام تام مع بيئتها الطبيعية والبدائية.

الحب والمرأة

استخدمت الحداثة موضوع الحب مع بعض المثالية. ومع ذلك ، فقد اختلفت عن الرومانسية من حيث شحنتها الجنسية العميقة.

تم استخدام الحب المستحيل أيضًا ولكن بدرجة أقل ، بينما تم تعظيم شخصية الأنثى من خلال الاستعارات الجميلة.

مراحل الحداثة

تعتبر الحداثة على مرحلتين رئيسيتين ، مع وجود اختلافات ملحوظة بينهما. امتدت الفترة الأولى بين عامي 1888 و 1896 ، بينما امتدت الفترة الثانية من عام 1896 حتى تطورها النهائي بعد الحرب العالمية الأولى.

في الفترة ما بين 1888 و 1896 ، كانت هناك هيمنة البارناسية ، كما يمكن ملاحظته في مؤلفين مثل روبين داريو وخوسيه مارتي وخوان دي كاسال ، الذين كانوا الممثلين الرئيسيين للحركة في هذا الوقت.

ابتداءً من عام 1896 ، حدث تغيير طفيف في المفاهيم الحداثية ، حيث تم تطوير تأثير أكبر للرمزية وتم استكشاف موضوعات حميمة. يمكن ملاحظة ذلك في مؤلفين مثل أنطونيو ماتشادو وخوان رامون خيمينيز ، الذين حددوا نغمة هذه الفترة الثانية.

عند الخوض في أعمال كتاب هذه الحركة ، سيكون من الممكن تحديد وفهم العناصر المختلفة التي تشكل كل مرحلة من مراحل الحداثة.

النواب وأعمالهم

كانت الحداثة واحدة من أهم الحركات الأدبية في أمريكا اللاتينية وإسبانيا ، وهذا هو سبب وجود مجموعة متنوعة من المؤلفين. لم تكتف هذه الشخصيات بكتابة الشعر والروايات فحسب ، بل كتبت أيضًا المقالات والرسائل والقصص القصيرة.

بالنسبة للعديد من النقاد ، كان روبين داريو أهم مؤلف للحداثة. ومع ذلك ، تحدث أيضًا مؤلفون عظماء آخرون مثل خوسيه مارتي ، وجوليان ديل كاسال ، وهينريكيز يورينا ، وأمادو نيرفو ، ومانويل غونزاليز برادا ، وخوسيه أسونسيون سيلفا ، وسلفادور رويدا ، وغيرهم.

-مكسيك

العصب المحبوب

كان الشاعر والصحفي المكسيكي أمادو نيرفو أحد أهم الكتاب الحداثيين ، والذي انخرط أيضًا في التصوف.

كما كان شائعًا في مؤلفي أمريكا اللاتينية ، عاش نيرفو لفترة في باريس ، حيث التقى بالكاتب الأسطوري أوسكار وايلد. انتقل لاحقًا إلى مدريد ، حيث كرس نفسه للكتابة.

تميز Amado Nervo بشكل أساسي بنصوصه الشعرية ، على الرغم من أنه كتب أيضًا مقالات وروايات. وأشهر رواياته هي رواية "الباشيلر" التي نشرت عام 1895. كان أكثر أعماله الشعرية شهرة هو Black Pearls. متصوفون ، نُشر عام 1898.

مانويل جوتيريز ناجيرا

كان مانويل جوتيريز ناجيرا مؤلفًا مكسيكيًا مهمًا آخر للحداثة ، المعروف بكونه رائدًا في هذه الحركة.

مثل Amado Nervo ، كرس Nájera نفسه للشعر والصحافة ، رغم أنه غامر أيضًا بالنقد المسرحي. وبالمثل ، فقد نال استحسانًا كبيرًا لسجلاته التاريخية عن عاصمة المكسيك.

أسلوبه مشابه بشكل ملحوظ للرومانسية ، على الرغم من أنها ليست مفرطة ولكنها دقيقة وأنيقة. كانت أهم أعماله هي Serenade لـ Schubert و Duchess Job و Fragile Tales و Hamlet to Ophelia.

-كولومبيا

خوسيه أسونسيون سيلفا

يعتبر خوسيه أسونسيون سيلفا من أهم الكتاب ليس فقط في كولومبيا ، ولكن في أمريكا اللاتينية.

كان شابًا عصاميًا ترك المدرسة في سن مبكرة لتعليم نفسه. تعرف على الثقافة الأوروبية أثناء سفره إلى لندن وسويسرا وباريس.

عاش سيلفا حياة مضطربة وصعبة ، لأن الشركة العائلية قد فشلت وتركته مليئًا بالديون. بعد وفاة جده وأخته ، قرر المؤلف الشاب الانتحار.

على الرغم من ندرة أعماله ، إلا أن من أهم النصوص الحداثية مجموعته الشعرية بعنوان Nocturnos ، والتي قام فيها بإبداعات عظيمة.

غييرمو فالنسيا كاستيلو

كان غييرمو فالنسيا كاستيلو أيضًا مؤلفًا كولومبيًا ذا أهمية كبيرة ، وقد تميز بعمله الدبلوماسي: فقد كان مرشحًا مرتين للرئاسة.

سافر كاستيلو إلى باريس حيث قابل روبين داريو. أثر ذلك عليه في أحد أهم أعماله المعروفة باسم الطقوس ، التي نُشرت عام 1899.

- فنزويلا

مانويل دياز رودريغيز

كان أهم كاتب فنزويلي للحركة الحداثية مانويل دياز رودريغيز ، الذي قدم مجموعة واسعة من المقالات جنبًا إلى جنب مع بعض الروايات والقصص القصيرة.

أحد أكثر أعماله شهرة كان بعنوان Broken Idols ، الذي نُشر عام 1901. في هذا النص ، قدم دياز رودريغيز نفسه إلى الشخصية المنحطة لمفكر القرن التاسع عشر.

ومن أكثر نصوصه شهرةً هو سانجر باتريشيا ، الذي نُشر عام 1902. في هذه الرواية تم استكشاف شخصية المرأة القاتلة ، بالإضافة إلى تحقيق في نفسية الرجل وإدراكه للحب.

روفينو بلانكو فومبونا

كان روفينو بلانكو فومبونا كاتبًا فنزويليًا آخر برز في المواقف الحداثية. لم يشارك فقط في الانضباط الأدبي من خلال كتابة قصائد مثمرة ، ولكنه حافظ أيضًا على حياة سياسية وعسكرية نشطة.

من أهم أعماله مجموعة شعرية أوبرا غنائية صغيرة صدرت عام 1904. و Cuentos de Poeta ، نُشر عام 1900.

-الأرجنتين

ليوبولدو لوجونز

كان ليوبولدو لوجونيس كاتب مقالات وصحفيًا وشاعرًا أرجنتينيًا شهيرًا ، وقد تطور أيضًا في مجال السياسة. أتيحت له الفرصة للسفر إلى أوروبا ، مما عزز تطوره الفني والفكري.

نصوصه مليئة بالرمزية ، كما يتضح من أعمال مثل جبال الذهب ، التي نُشرت عام 1897 ؛ و Los crepúsculos del jardin ، الذي نُشر عام 1905. انتحر لوجونيس في عام 1938 حيث كان يعاني من عدم استقرار نفسي حاد.

إنريكي لاريتا

كان إنريكي لاريتا ، مؤلفًا أرجنتينيًا آخر مهمًا جدًا لاتجاه الحداثة ، سفيراً وحافظ على حياة ثرية ، لأنه جاء من عائلة ثرية.

بحث لاريتا عن إلهامه الأدبي في العصر الذهبي الإسباني وفي الكاتب الشهير ميغيل دي أونامونو ، والذي يمكن رؤيته بوضوح في نصوصه. كان أيضًا جزءًا من الأكاديمية الأرجنتينية للتاريخ والأكاديمية الملكية الإسبانية.

كتب العديد من الأعمال الهامة ؛ ومع ذلك ، فقد كان ملحوظًا بشكل خاص لاثنين منهم: أرتميس ، نُشر في عام 1896 ؛ و La جلوريا دي دون راميرو ، نُشرت عام 1908.

كما قام بعمل سلسلة من القصص القصيرة بعنوان Las Campanas de Oro ، والتي تم نشرها في عام 1920. وهناك نص مشهود آخر لهذا المؤلف بعنوان Alma chilena ، والذي تضمن سلسلة من القصائد القومية ؛ تم نشره في عام 1911.

مقالات ذات أهمية

الحداثة الأدبية.

المراجع

1. فيرادا ، ر. (سادس) الحداثة كعملية أدبية. تم الاسترجاع في 19 مايو 2019 من Scielo: scielo.conicyt.cl
2. جيراردوت ، ر. (سادس) الحداثة وسياقها التاريخي الاجتماعي. تم الاسترجاع في 20 مايو 2019 من مكتبة Miguel de Cervantes الافتراضية: cvc.cervantes.es
3. Litvak، L. (1981) الحداثة: الكاتب والنقد. تم الاسترجاع في 19 مايو 2019 من مكتبة Miguel de Cervantes الافتراضية: cervantesvirtual.com
4. موريللو (2013) الحداثة والمجتمع في العمل الشعري لروبين داريو. تم الاسترجاع في 20 مايو 2019 من Dialnet: dialnet.com
5. أ (سادس) الحداثة: الخصائص العامة من خلال شخصية روبين داريو. تم الاسترجاع في 19 مايو 2019 من Aula Virtual: edu.xunta.gal
6. A. (sf) Modernismo (الأدب باللغة الإسبانية). تم الاسترجاع في 20 مايو 2019 من ويكيبيديا الموسوعة المجانية: es.wikipedia.org